gov-civil-vilareal.ptΗ τριλογία Mothra της δεκαετίας του '90 ήταν τριπλή, παιδική και εγκληματικά υποτιμημένη
>Ένα από τα πιο πανταχού παρόντα τέρατα στην ιαπωνική επιστημονική φαντασία, η Μόθρα εισήχθη για πρώτη φορά στην ποπ κουλτούρα όταν ο παραγωγός του Toho Tomoyuki Tanaka ανέθεσε σε μια τριάδα συγγραφέων να γράψουν ένα σειριακό μυθιστόρημα για ένα γιγαντιαίο έντομο. Το ολοκληρωμένο μυθιστόρημα χρησίμευσε ως το βασικό θεμέλιο για μια ταινία μεγάλου μήκους του 1961 σε σκηνοθεσία Ishiro Honda, η οποία με τη σειρά της έγινε μεγάλη επιτυχία στην Ιαπωνία καθώς και διεθνώς. Τρία χρόνια αργότερα, ο Toho έφερε τη Mothra πίσω και την έβαλε ενάντια στον Godzilla για πρώτη φορά. Ο χαρακτήρας ήταν ένα επαναλαμβανόμενο τέρας στο Γκοντζίλα franchise έκτοτε και σύντομα θα κάνει το ντεμπούτο του στο Χόλιγουντ στην επικείμενη σκηνοθεσία Michael Dougherty Godzilla: King of the Monsters από το Legendary Pictures.
Παρά τη φήμη του ως κοινού εχθρού (και μερικές φορές συμμάχου) με τον Γκοτζίλα, υπήρξαν μερικές περιπτώσεις στις οποίες η Μόθρα αποχώρησε και κατέλαβε το προβάδισμα σε μια ταινία με το δικό της όνομα. Εκτός από την ταινία του 1961, η Mothra είχε μια τριλογία στη δεκαετία του 1990, γνωστή ως πολιτεία Αναγέννηση της Μόθρα τριλογία. Αυτές οι τρεις ταινίες που δημιουργήθηκαν μετά τη σειρά Heisei Godzilla, γυρίστηκαν έχοντας κατά νου πρώτα και κύρια τις οικογένειες - ειδικά τα παιδιά. Και ενώ ο Godzilla δεν εμφανίζεται σε καμία από αυτές, δύο από τις ταινίες παρουσιάζουν ενσαρκώσεις του Ghidorah (ο οποίος θα εμφανιστεί επίσης σε Godzilla: King of the Monsters ), και τα τρία περιέχουν ειδικά εφέ από μερικούς από τους πιο εξέχοντες σκηνοθέτες SFX kaiju eiga .
Πίστωση: Toho
τι συμβαδίζει με την βαθμολογία Jones
ΣΥΝΤΟΜΗ ΙΣΤΟΡΙΑ, ΑΛΛΑ ΙΚΑΝΟΠΟΙΗΣΗ
Αναγέννηση της Μόθρα (1996) ακολουθεί δήθεν τα αισθητικά βήματα του φαινομενικά κερδοφόρου Godzilla εναντίον Mothra (1992), υποθέτοντας έναν ήσυχο τόνο και δίνοντας μεγάλη έμφαση σε θέματα φαντασίας και περιβάλλοντος. Ξεκινά με ένα έργο αποψίλωσης δασών (υποτίθεται ότι εμπνεύστηκε από μια αμφιλεγόμενη προτεινόμενη επιχείρηση υλοτομίας στο Εθνικό Πάρκο Shiretoko τη δεκαετία του 1980), το οποίο ανακαλύπτει τον τάφο του Desghidorah, ενός εξωγήινου τέρατος που ήρθε στη Γη πριν από εκατομμύρια χρόνια και στη συνέχεια θάφτηκε από τη Mothra. και μια αρχαία φυλή μικρογραφιών που ονομάζεται Ηλίας.
Δυστυχώς, η Μόθρα πλησιάζει στο τέλος της φυσικής της ζωής και έχουν απομείνει μόνο τρεις Ηλίας. Επιπλέον, μια από τις νεράιδες του Ηλία, η Μπελβέρα, σχεδιάζει να χρησιμοποιήσει τον Ντεσγκιδόρα για παγκόσμια κυριαρχία. Και μόνο οι (καλές) αδερφές της, η Μόλ και η Λόρα, που έχουν τη δυνατότητα να καλέσουν τη Μόθρα, μπορούν να μπουν στο δρόμο της.
Σε αυτό που θυμίζει κάπως το 1992 Godzilla εναντίον Mothra , το ανθρώπινο στοιχείο περιστρέφεται γύρω από μια οικογένεια με γονείς που δεν τα πάνε και τόσο καλά. Ο πατέρας εργάζεται στο Δασαρχείο και περνά πολύ χρόνο μακριά από το σπίτι για να απογοητεύσει τη γυναίκα του, η οποία θα προτιμούσε να είναι μαζί της και τα δύο τους παιδιά. Ένα βράδυ, ο πατέρας επιστρέφει στο σπίτι με τη σφραγίδα του τάφου του Desghidorah, που δίνει στην κόρη του ως δώρο. Αυτό προσελκύει την προσοχή της Belvera και των δύο αδερφών της και η οικογένεια μπλέκεται σε έναν αγώνα για να σώσει τον κόσμο.
Ο Desghidorah ξυπνά αναπόφευκτα και εναπόκειται στη Μόθρα, παλιά και αδύναμη, να τον πολεμήσει. Ωστόσο, δεν είναι μόνη: οι απόγονοι του Μόθρα εκκολάπτονται πρόωρα από το αυγό του και κολυμπούν στη θάλασσα για να συμμετάσχουν στη μάχη του στη μάχη.
Πίστωση: Toho
Από τις τρεις ταινίες της τριλογίας, Αναγέννηση της Μόθρα είναι το πιο συνεπές και απολαυστικό. Ενώ τελικά μοιάζει περισσότερο με μια παράσταση ειδικών εφέ παρά με ένα ολοκληρωμένο κομμάτι της αφήγησης, είναι αρκετά καλοφτιαγμένο και αρκετά γρήγορο για να δημιουργήσει ένα απολαυστικό κομμάτι ελαφριάς ψυχαγωγίας. Ο πρωτοεμφανιζόμενος σκηνοθέτης Okihiro Yoneda κάνει μια αρκετά αξιοπρεπή δουλειά εξορθολογίζοντας τις ανθρώπινες σκηνές, έτσι ώστε η δράση του τέρατος να ξεκινά σχετικά σύντομα και να λειτουργεί αποτελεσματικά με τον κινηματογραφιστή Yoshinori Sekiguchi αναδεικνύοντας τις όμορφες δασικές περιοχές στις οποίες διαδραματίζεται μεγάλο μέρος της ταινίας.
Καταφέρνει επίσης να πετύχει μερικές συγκινητικές (αν και πολύ σύντομες) στιγμές με τους γονείς. Σε μια τέτοια στιγμή, η μητέρα διαστρέφει τον αστράγαλο της στο δάσος και ο σύζυγός της χρησιμοποιεί αμέσως τη γραβάτα του για να της τραυματίσει. Μικρές στιγμές όπως αυτές αφήνουν μια ευχή οι γονείς να ήταν το επίκεντρο του δράματος (αντί των παιδιών τους, που αποκτούν πολύ περισσότερο χρόνο προβολής) και των παραστάσεων των Kenjiro Nashimoto και Hitomi Takahashi - δύο από τους καλύτερους νέους ηθοποιούς στη δεκαετία του 90 του Toho ταινίες εφέ - πωλούν την ψευδαίσθηση ενός ζευγαριού που εξακολουθούν να αγαπούν ο ένας τον άλλον παρά τις διαφορές τους.
Πίστωση: Toho
Ο Koichi Kawakita είχε κάνει τα ειδικά εφέ για το Γκοντζίλα ταινίες της δεκαετίας του '90 και πάλι τοποθετείται υπεύθυνος για τη ζωντάνια των τεράτων. Το κουκλοθέατρό του για τον ενήλικα Μόθρα είναι, κατά κάποιο τρόπο, μια βελτίωση σε σχέση με το αντίστοιχο του 1992, όχι τόσο καλά σχεδιασμένο, αλλά παρουσιάζοντας ένα ανώτερο εύρος κινήσεων με ενεργά κινητά πόδια και κάποια βελτιωμένη εναέρια κίνηση. Σε ένα εντυπωσιακό πλάνο, η Μόθρα χτυπιέται από τις ακτίνες του Desghidorah και εμφανώς σπάζει και σπασμούς, προσπαθώντας απεγνωσμένα να μείνει ψηλά. Το κουκλοθέατρο του Kawakita για τις προνύμφες Mothra είναι ακόμα καλύτερο, φέρνοντας πίσω την κομψή κυματιστή που έλειπε πολύ στην ταινία του '92. Και ως κακός, ο Desghidorah είναι μια γιορτή για τα μάτια: Μοιάζει με ευρωπαϊκό δράκο στο σχεδιασμό, με πειστική αίσθηση μάζας και περπατά με τέσσερα πόδια αντί για δύο.
Αναγέννηση της Μόθρα αποδίδει μακροπρόθεσμα με κάποια πολύ ικανοποιητική και τυπική δράση τέρας (ο Kawakita, δυστυχώς, έτεινε να βασίζεται πάρα πολύ σε κινούμενα δοκάρια αντί να το εξισορροπεί με τη φυσική μάχη). Αλλά η ταινία τελικά σκοντάφτει στην παράδοση του μηνύματος περιβαλλοντισμού. Μετά την ήττα του Desghidorah, η άλλοτε πλούσια ιαπωνική ύπαιθρος έχει καεί ολοσχερώς και οι χαρακτήρες προβληματίζουν τρομερά πώς πρέπει να προσπαθήσουν να μάθουν από το παρελθόν και να δημιουργήσουν έναν καλύτερο κόσμο για τις επόμενες γενιές, μόνο για να αποκτήσουν τον γιο της Mothra (τώρα ενήλικας) πετούν πάνω και αναζωογονούν μαγικά το δάσος. Αυτό που θα μπορούσε να ήταν ένα προκλητικό τέλος τελικά υποβαθμίζει το θέμα της εικόνας σε αυτό που μοιάζει περισσότερο με μια αναγκαστική μεταγενέστερη σκέψη παρά με ένα ειλικρινές μήνυμα.
Πίστωση: Toho
ΧΤΥΠΙΣΤΙΚΟ ΒΡΑΧΟ ΚΑΤΩ
πόσο καιρό είναι το jack toucher ποτέ να μην επιστρέψει
Μετά Αναγέννηση της Μόθρα αποδείχθηκε προσοδοφόρα στο ιαπωνικό ταμείο, η παραγωγή ενός σίκουελ ξεκίνησε τη δράση. Σε αυτό που θυμίζει το Showa Gamera ταινίες στα τέλη της δεκαετίας του '60, η δεύτερη ταινία μετατοπίζει την έμφασή της σε παιδιά πρωταγωνιστές, με τους ενήλικες να απεικονίζονται τώρα ως κακοτράχαλοι επιρρεπείς σε χαστούκια και άλλα χτυπήματα. Το πιο σημαντικό είναι ένα Indiana Jones -ένα χαρακτηριστικό στοιχείο περιπέτειας καθώς τα παιδιά, οι ενήλικες διώκτες τους και ο Ηλίας περιηγούνται σε μια αρχαία πυραμίδα που έχει αναρριχηθεί από τον ωκεανό.
Ωστόσο, αντί για μια απολαυστική ταινία περιπέτειας, Αναγέννηση της Μόθρας ΙΙ (1997) αποδεικνύεται ότι είναι μια από τις πιο ενοχλητικές ταινίες που έφτυσε ποτέ το Toho: Μια τρομακτική παραγωγή που προσθέτει τα ελαττώματα του προκατόχου του, ενώ δεν διατηρεί ουσιαστικά καμία από τις καλύτερες ιδιότητές του.
Ο νέος σκηνοθέτης Kunio Miyoshi, ο οποίος δεν είχε γυρίσει ποτέ ταινία και δεν έχει ξαναφτιάξει από τότε, παίρνει το σενάριο τέταρτης κατηγορίας (φορτωμένο με απίθανους χαρακτήρες, τρύπες πλοκής και ένα θέμα με μισή καρδιά για τη ρύπανση) και δεν του κάνει καμία χάρη. Κάθε σκηνή νιώθει αμήχανα σκηνοθετημένη και ανελέητα ανεβασμένη, και οι προσπάθειες του σκηνοθέτη για χιούμορ (ως επί το πλείστον θαμπές συσσωρεύσεις σε κάτι περίεργο πριν απομακρυνθεί από ένα εξωτερικό πλάνο καθώς κάποιος ουρλιάζει) πέφτουν σε κάθε στροφή.
Πίστωση: Toho
Η χειροτέρευση των πραγμάτων είναι ο χειρισμός των ηθοποιών. Οι χαρακτήρες από το πρώτο Αναγέννηση της Μόθρα δεν ήταν τίποτα για να γράψουμε στο σπίτι, αλλά στη χειρότερη περίπτωση ήταν ξεχασμένα και υπήρχαν τουλάχιστον μερικές αξιοπρεπείς παραστάσεις. Αντίθετα, οι πρωταγωνιστές του Αναγέννηση της Μόθρας ΙΙ είναι ενεργά ενοχλητικοί με την απρόσεκτη δράση από όλους, μικρούς και μεγάλους, παιδιά και ενήλικες. Κανείς δεν βγαίνει από αυτήν την εικόνα με καλή εμφάνιση.
Ακόμη και οι σειρές ειδικών εφέ έρχονται σύντομες. Ο νέος αντίπαλος του Mothra είναι ένα θαλάσσιο θηρίο που καταβροχθίζει τη ρύπανση και ονομάζεται Dagahra. Ένα μοναδικό τέρας με έναν αισθητά λεπτό σχεδιασμό και το να έχεις τη Μόθρα (ενα τέρας) να πολεμά ένα πλάσμα με βάση το νερό είναι σίγουρα ενδιαφέρον στη θεωρία. Αλλά με εξαίρεση τη μάχη της ταινίας με τα πλάσματα που κάνουν πόλεμο από τη θάλασσα στη λίμνη (ο Dagahra χρησιμοποιεί συχνά το υδάτινο περιβάλλον του προς όφελός του), η δράση του τέρατος είναι θαμπή και μάλλον λείπει. Και το φινάλε, στο οποίο η Μόθρα μεταμορφώνεται σε υδάτινη μορφή και χωρίζεται σε ένα σμήνος μικροσκοπικών Μόθρων για να κολυμπήσει στο λαιμό της Νταγάρα οδηγεί σε μία από τις πιο άσχημες στιγμές CGI που γεννήθηκε ποτέ σε ιαπωνική εικόνα ειδικών εφέ.
Πίστωση: Toho
Για να είμαστε δίκαιοι, ο Kawakita διαχειρίζεται μερικά φευγαλέα κομμάτια εντυπωσιακής τέρας, συμπεριλαμβανομένης μιας μεγάλης στιγμής κατά την οποία ο Dagahra σπάζει τη Mothra σε ένα πέτρινο άγαλμα στην άκρη της πυραμίδας και στέλνει και τους δύο να πέφτουν στη θάλασσα. Το σκορ του Toshiyuki Watanabe είναι υπέροχο (πολύ καλύτερο από αυτό που αξίζει αυτή η ταινία).
Και Αναγέννηση της Μόθρας ΙΙ πρέπει να δοθεί αξία για την εισαγωγή δύο στοιχείων αφήγησης που θα παραμείνουν σχετικά για την τρίτη καταχώρηση στην τριλογία: Η αλλαγή της καρδιάς της Μπελβέρα (διάσωση των άλλων χαρακτήρων από έναν φλογερό θάνατο) και η ιδέα της αλλαγής μορφής της Μόθρας για νέες καταστάσεις μάχης. Αλλά αυτές οι πτυχές δεν μπορούν καν να αρχίσουν να αντισταθμίζουν τα αμέτρητα άλλα ελαττώματα της εικόνας και να την αποτρέψουν από το να γίνει μία από τις δύο ή τρεις πιο οδυνηρά μη απολαυστικές ταινίες ειδικών εφέ στα χρονικά του Toho.
Πίστωση: Toho
ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΟ ΜΠΟΥΝΤΣ ΠΙΣΩ
Αναγέννηση της Μόθρας ΙΙ δεν κέρδισε τόσα πολλά χρήματα όπως ο προκάτοχός του, αλλά κατάφερε να τοποθετηθεί στις 10 κορυφαίες κληρώσεις του έτους - εισήλθε στο Νο. 8 - και έτσι έγινε μια καταληκτική συμμετοχή για την τριλογία. Αυτή η νέα ταινία είδε την επιστροφή του σκηνοθέτη Okihiro Yoneda καθώς και μια αλλαγή εξουσίας στο τμήμα ειδικών εφέ.
Ο Koichi Kawakita είχε αποσυρθεί από την κινηματογραφική εργασία το προηγούμενο έτος και έτσι τα ηνία παραδόθηκαν στον βοηθό του, Kenji Suzuki, ο οποίος συνέχισε να παρέχει μια ανάσα καθαρού αέρα όχι μόνο για τον τρίτο Αναγέννηση της Μόθρα αλλά για τον κινηματογράφο ειδικών εφέ Toho γενικά. Μετά από αυτήν την ταινία, η Suzuki θα ηγηθεί των εφέ Godzilla 2000 και Godzilla vs. Megaguirus , όλη την ώρα παρουσιάζοντας μια άνιση αλλά οπτικά εντυπωσιακή και μερικές φορές μάλλον τολμηρή αισθητική.
Σε αντίθεση με το έργο του μέντορά του στις δύο πρώτες ταινίες, η τέρατη δράση της Suzuki στο Αναγέννηση της Μόθρας ΙΙΙ (1998) παρουσιάζει ένα ικανοποιητικό μείγμα επιθέσεων με βάση βλήματα και φυσικής μάχης καθώς η Μόθρα έρχεται ενάντια όχι σε μία αλλά σε δύο ενσαρκώσεις του Βασιλιά Ghidorah (και οι δύο επιστρέφουν στον κλασικό σχεδιασμό με δύο πόδια).
τι σημαίνει αν ονειρεύομαι τον πρώην μου
Πίστωση: Toho
Οι μαχητές συγκρούονται μεταξύ τους, δαγκώνοντας και νυχιζόμενοι (σε κάποιο σημείο, ο Ghidorah χρησιμοποιεί τα τρία στόματά του για να σκίσει βίαια κομμάτια από τα φτερά της Mothra), με αποτέλεσμα μια άγρια μάχη να πεθάνει. Το Mothra λαμβάνει επίσης διάφορες μορφές σε όλη την ταινία, συμπεριλαμβανομένης μιας εντυπωσιακά σχεδιασμένης θωρακισμένης μορφής με φτερά με λεπίδες που χρησιμοποιούνται για να περνούν από τους αντιπάλους.
Δυστυχώς, ο χειρισμός της Suzuki στο κουκλοθέατρο Mothra δεν είναι τόσο βελτιωμένος σε σχέση με αυτόν της Kawakita. Ενώ η κίνηση των φτερών είναι πολύ πιο οργανική, το κεφάλι και τα πόδια της μαριονέτας είναι παράλογα άκαμπτα. και όταν η Μόθρα στηρίζεται στο έδαφος, το στήριγμα συχνά δεν κινείται καθόλου. (Σε παρόμοιες σκηνές από τις δύο πρώτες ταινίες, ο Kawakita θα χρησιμοποιούσε τουλάχιστον κάποια κίνηση στις κεραίες και το στόμα για να διατηρήσει την ψευδαίσθηση ότι η Μόθρα είναι ζωντανό πλάσμα.)
Παρόμοια με τα εφέ, η ιστορία του Αναγέννηση της Μόθρας ΙΙΙ είναι και καλύτερο και πιο αδύναμο από αυτό της πρώτης ταινίας. Ενώ οι χαρακτήρες είναι λίγο πιο δραστήριοι και δεν κυκλοφορούν απλά στο παρασκήνιο ενώ τα τέρατα διεξάγουν πόλεμο (για να μην αναφέρουμε ότι υπάρχουν περισσότερα προσωπικά στοιχήματα με τον βασιλιά Ghidorah να συλλαμβάνει συγγενείς των πρωταγωνιστών και να τους απειλεί να τους κατασπαράξει), κανένας από αυτούς είναι ιδιαίτερα ενδιαφέροντα. και οι ηθοποιοί δεν προκαλούν αποχρώσεις όπως οι γονείς στην πρώτη Αναγέννηση της Μόθρα .
Πίστωση: Toho
Στα θετικά, η ενσωμάτωση των τριών νεράιδων του Ηλία έτσι ώστε να κάνουν περισσότερα από το να καλούν τη Μόθρα είναι μια ωραία πινελιά, και η προώθηση της αφηγηματικής συσκευής της δεύτερης ταινίας από την Μπελβέρα να αλλάζει γνώμη με τις αδερφές της είναι εξίσου ευπρόσδεκτη. Τελικά, η ταινία είναι λίγο πολύ αργή για να ταιριάξει με την ψυχαγωγική αξία της πρώτης συμμετοχής στη σειρά, αλλά εξακολουθεί να κάνει μια τεράστια βελτίωση σε σχέση με την αποτρόπαια δεύτερη ταινία της τριλογίας.
Αναγέννηση της Μόθρας ΙΙΙ ήταν η λιγότερο κερδοφόρα από τις τρεις ταινίες, αλλά κατάφερε να σπάσει τις 10 πρώτες, ολοκληρώνοντας μια φορολογικά κερδοφόρα, αν όχι ποιοτικά άνιση (και ποτέ θεαματική) τριλογία ταινιών Mothra.
Οι απόψεις και οι απόψεις που εκφράζονται σε αυτό το άρθρο είναι του συγγραφέα και δεν αντικατοπτρίζουν απαραίτητα αυτές των SYFY WIRE, SYFY ή NBC Universal.
