• Δίκτυο Κινούμενων Σχεδίων

Transmissions From the Ghost Planet: A definitive history of Space Ghost Coast to Coast

• 2024

Φέτος στις 15 Απριλίου, μια περίεργη επέτειος πέρασε χωρίς σχόλιο. Πριν από είκοσι χρόνια εκείνη την ημερομηνία, μια φθηνή εμφάνιση, εντελώς σουρεαλιστική τηλεοπτική εκπομπή προβλήθηκε στις 11:00 μ.μ. σε ένα δίκτυο που δεν έδειξε τίποτε άλλο παρά μόνο επαναλήψεις παλιών παλιών καρτούν.

Η παράσταση ήταν Space Ghost Coast to Coast , και τις επόμενες δύο δεκαετίες θα αναδιαμορφώσει πλήρως το Cartoon Network στην εικόνα του, δημιουργώντας ολόκληρο το Adult Swim και εμπνέοντας μια νέα γενιά σουρεαλιστικών χιουμοριστών.

Μιλήσαμε με πολλά δημιουργικά μυαλά πίσω SGC2C, και συγκέντρωσε αυτήν την τρομακτικά ολοκληρωμένη ιστορία της ανόδου και της πτώσης της παράστασης. Διαβάστε παρακάτω και δείτε τη λίστα με τις καλύτερες στιγμές της παράστασης στη συλλογή στο κάτω μέρος της σελίδας.

ΣΤΗΝ ΑΡΧΗ

«Πρέπει να ξοδέψεις χρήματα για να βγάλεις χρήματα», λένε. Αλλά ο Ted Turner δεν είναι ένας τύπος που παίζει με τους κανόνες. Όταν ο Turner ίδρυσε το Cartoon Network το 1992, είχε αποκτήσει τα δικαιώματα στις βιβλιοθήκες κινουμένων σχεδίων των MGM, Fleischer Studios και Hanna-Barbera, συνολικά περίπου 8.500 ώρες κινούμενων σχεδίων. Αρκετά για να κρατήσετε ένα κανάλι σε λειτουργία.

Ο Mike Lazzo ξεκίνησε στην αλληλογραφία στο TBS πριν κερδίσει μια προώθηση ως ο πρώτος προγραμματιστής του δικτύου. Η δουλειά του ήταν, ουσιαστικά, να κανονίσει αυτές τις παλιές γελοιογραφίες σε συνδυασμούς που θα παρασύρουν τα παιδιά της δεκαετίας του '90 να τα παρακολουθήσουν. Δεν ήταν εύκολο. Για τα πρώτα τέσσερα χρόνια της ιστορίας του δικτύου, ο προϋπολογισμός για τον αρχικό προγραμματισμό ήταν ένα μεγάλο μηδενικό.

Ο Λάτσο λέει, «Πήγαμε στον Τεντ και είπαμε,« Σας παρακαλώ, μπορούμε να έχουμε κάποια χρήματα; » Και είπε, όπως θα έκανε κάθε γονιός, 'Χρησιμοποίησε ό, τι έχεις και τότε ίσως μιλήσουμε αργότερα για αυτό.'

Χωρίς σχεδόν προϋπολογισμό, η ομάδα του Lazzo συνειδητοποίησε ότι δεν μπορούσε καν να προσλάβει έναν καλλιτέχνη για να βρει έναν χαρακτήρα. Έτσι μπήκαν στη μοναδική δεξαμενή περιουσιακών στοιχείων που είχαν-τον κατάλογο Hanna-Barbera. Δυστυχώς, ο Turner είχε αγοράσει τον κατάλογο Hanna-Barbera, αλλά όχι απαραίτητα τα δικαιώματα των χαρακτήρων. Όταν ο Λάτσο ρώτησε από ποια από αυτά το Cartoon Network θα μπορούσε να δημιουργήσει νέα ακίνητα, η απάντηση της Χάνα-Μπάρμπερα ήταν λίγο πολύ 'απλώς αυτές που ξεχνιούνται'.

Μιλούσαμε Lippy the Lion και Hardy Har-Har . Touche Turtle και Dum-Dum . Wacky Races . Και φυσικά, Space Ghost .

Space Ghost και Dino Boy έκανε πρεμιέρα στο CBS το 1966 και κράτησε πενιχρά 20 επεισόδια. Ο χαρακτήρας του τίτλου ήταν ένας λευκός ντυμένος διαγαλαξιακός αστυνομικός που δημιουργήθηκε από τον θρυλικό σκιτσογράφο Alex Toth ενώ εργαζόταν για την εταιρεία. Ο Τοθ μισούσε το σχέδιο, διαμαρτυρόμενος για το ακρωτήρι του χαρακτήρα που μοιάζει με αμοιβάδα και τα περίεργα βραχιολάκια. «Δεν ξέρω τι είναι αυτό που φωνάζει. Πάντα πίστευα ότι ήταν μέτριο », είπε.

Έτσι, ο Lazzo και το πλήρωμα άρχισαν να έχουν καθημερινές συναντήσεις για να βρουν ιδέες για τρόπους παιχνιδιού με αυτές τις ιδιότητες. Ένας από τους ισχυρότερους εμπλεκόμενους Wacky Races - κάθε επεισόδιο ξεκινούσε με τον αγώνα να βρίσκεται ήδη σε εξέλιξη, οπότε η ομάδα αποφάσισε, ως κόλπο, να τα επεξεργαστεί όλα μαζί σε μια μεγάλη ταινία όπου οι οδηγοί κινούμενων σχεδίων θα διέσχιζαν ολόκληρες τις Ηνωμένες Πολιτείες. Θα το έλεγαν Wacky Races Ακτή προς Ακτή .

Το βράδυ πριν την έναρξη της παραγωγής, ο Mike Lazzo είχε ένα όνειρο πυρετού για το Space Ghost που φιλοξένησε ένα talk show. Ξύπνησε, μπήκε στο γραφείο, κάθισε και είπε: «Ακύρωση Wacky Races πράγμα. Τα πήγαιναν Space Ghost: Ακτή σε ακτή .. ' Τουλάχιστον ομοιοκαταληξία.

ΠΙΣΩ ΑΠΟ ΤΟ ΤΡΑΠΕΖΙ

Το 1994 ήταν το αποκορύφωμα των Late Night Wars, καθώς οι Leno και Letterman και Arsenio έφεραν τεράστιους θεατές για τα αντίστοιχα δίκτυά τους. Μια εκπομπή γελοιογραφίας ήταν προφανής.

Ο υπάλληλος του Cartoon Network Andy Merrill και ο παραγωγός Khaki Jones πήραν μια μηχανή ταινίας από καρούλι και μια συνέντευξη στο CNN με τον Denzel Washington και κρύφτηκαν σε μια ντουλάπα στο κτίριο της Williams Street, συνδυάζοντας κομμάτια Space Ghost επεισόδια με το πλάνο για τη δημιουργία ενός πιλότου χαμηλού προϋπολογισμού, όπου ο SG έκανε ερωτήσεις στον Denzel για την πρώτη του εμπειρία στα Όσκαρ και παρουσίασε ένα κλιπ της νέας του ταινίας.

Funnyταν αστείο, έτσι ο Lazzo πήρε 100.000 δολάρια από τον προϋπολογισμό και τα έστειλε σε μια εταιρεία παραγωγής στο Λος Άντζελες για να συνθέσει έναν εξαιρετικά έξυπνο δεύτερο πιλότο, με την αυθεντική φωνή του Space Ghost Gary Owens, τον ιδρυτή της Film Threat Chris Gore και μια συνέντευξη με την Emma Thompson . Και ήταν χάλια. Ρουφούσε δυνατά. Flatταν επίπεδο και καλαίσθητο και γοητευτικό (για να μην αναφέρουμε τρελά ακριβό). Έτσι, ο Λάτσο και το πλήρωμα τραβήχτηκαν πίσω και αποφάσισαν να φτιάξουν φτηνά το σόου των ανταρτών στην Ατλάντα.

Η ΦΩΝΗ ΤΟΥ ΜΑΣΤΕΡ ΤΟΥ

Πήγαν στο Crawford Communications, ένα σπίτι παραγωγής στην Ατλάντα που είχε δουλέψει για τον Turner στο παρελθόν και τους ζήτησαν να βγάλουν τη σειρά. Ο Clay Martin Croker, εμψυχωτής στο Crawford, άκουσε τους παραγωγούς να μιλούν γι 'αυτό και γρήγορα κατάλαβαν ότι δεν είχαν ιδέα πώς να προσεγγίσουν το έργο-δεν συνειδητοποίησαν καν ότι το Space Ghost ήταν ένας προϋπάρχων χαρακτήρας. Πήγε και τους βοήθησε να κατανοήσουν πολλές από τις βασικές έννοιες της παράστασης, συμπεριλαμβανομένου του να είναι οι εχθροί του SG να είναι η ομάδα παραγωγής του.

Ο Κρόκερ είχε δει τον πιλότο του Λος Άντζελες και κατάλαβε γιατί δεν λειτούργησε. Χρειαζόταν πλαίσιο. Μου είπε: «Πάντα ένιωθα να βάζεις τον Batman The Tonight Show έστησε και πήρε τη σπηλιά, το Batmobile και τους κακούς, θα είναι βαρετό ».

Στην πρώτη συνάντηση με το Cartoon Network, ο Croker ανέδειξε τον Zorak ως αρχηγό της μπάντας. Όταν η ομάδα κάθισε να δει παλιά Space Ghost επεισόδια, το πρώτο που έκαναν ήταν το 'The Ovens of Moltar', το οποίο παρουσίαζε ένα κλιπ του κακού Moltar να κοιτάζει την οθόνη του υπολογιστή και να τραβάει μοχλούς. Bingo, είχε συνταχθεί ως Coast to Coast του σκηνοθέτη.

Ο Croker δεν ήθελε να κάνει φωνητικό ρόλο - πίστευε ότι ο Zorak θα γινόταν από τον Don Messick, τον αρχικό του ηθοποιό - αλλά το Cartoon Network δεν ήθελε να πληρώσει για τον Messick. Ο Κρόκερ ανέφερε ότι μπορούσε να κάνει τη φωνή. Έδωσε μια δοκιμαστική γραμμή και ο Lazzo του έδωσε τη συναυλία επί τόπου. Ο Andy Merrill αρχικά έπρεπε να φωνάξει τον Moltar (με μια προφορά λόφου), αλλά όταν η ομάδα αποφάσισε ότι χρειάζονταν περισσότερο μια προσέγγιση 'Ted Cassidy', ο Croker δημιούργησε μια φωνή με χαρακτήρα που άλλαξε.

Η ομάδα έφερε τον ηθοποιό Τζορτζ Λόου, ο οποίος είχε κάνει σποτ VO για το TBS και μπορούσε να κάνει έναν λογικό (και προσιτό) Γκάρι Όουενς. Η αντίληψη του Lowe για το Space Ghost ήταν πιο σαρδαλική και ακατάλληλη, και οι εκτός του σεναρίου πλευρές του και οι διαφημίσεις του στο περίπτερο ηχογράφησης άρχισαν γρήγορα να βρίσκουν τον δρόμο τους σε επεισόδια.

Ο συγγραφέας Matt Maiellaro ήρθε επίσης στο πλοίο, συμβάλλοντας σε πολλά από τα πρώτα επεισόδια της παράστασης.

Space Ghost Coast to Coast Η βασική ομάδα ολοκληρώθηκε με τον συντάκτη Μάικλ Κέιχιλ, ο οποίος αποδίδεται στο περίφημο άβολο timing που έκανε το χιούμορ να τραγουδήσει. Ο Cahill έπρεπε να επεξεργαστεί την παράσταση σε μια ντουλάπα δίπλα σε ένα φωτοτυπικό, και η ομάδα μαζευόταν τα βράδια όταν οι αίθουσες συνεδριάσεων του Turner ήταν άδειες για να γράψουν σενάρια.

Λιγότερο από 90 λεπτά Space Ghost Το animation δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια των 20 επεισοδίων της αρχικής εκπομπής, οπότε η ομάδα παραγωγής ήταν πολύ περιορισμένη στο τι θα μπορούσαν να κάνουν τα αστέρια τους. Ο Croker δημιούργησε πέντε νέα κομμάτια κινούμενων σχεδίων για το πρώτο επεισόδιο. Μόλις δύο χρόνια στην παραγωγή, ο Croker παρουσίασε μια λίστα με νέες σκηνές που θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει η εκπομπή - για παράδειγμα πράγματα όπως το Space Ghost που κάνει ζάπιν στους καλεσμένους. Δημιούργησαν περίπου 15 νέα κινούμενα σχέδια το 1995, θολώνοντας σκόπιμα τη γραμμή και προσθέτοντας κόκκους ταινιών, ώστε να συνδυάζονται με τα παλαιότερα κλιπ.

Το σετ talk show δημιουργήθηκε σε μικρογραφία από τον σχεδιαστή στηριγμάτων Jack Maloney και τραβήχτηκε από πολλές οπτικές γωνίες για να κάνει τις αλλαγές της κάμερας να φαίνονται πιο φυσικές. Ολόκληρο το πράγμα ήταν κατασκευασμένο από πλεξιγκλάς και η οθόνη στην οποία εμφανίστηκαν οι επισκέπτες λειτουργούσε με ένα μικρό μοτέρ. Τα πλάνα κινούμενων εικόνων έγιναν ροτοσκοπικά για να αφαιρεθούν τα φόντα και συνθέθηκαν πάνω σε αυτά τα νέα φόντα.

οι περιπέτειες του καρχαρία και της λάβαγκελ σε 3-d

Ο συντάκτης Tom Roche λέει ότι κάθε επεισόδιο περιείχε πάνω από 1.000 επεξεργασίες σε λιγότερο από 15 λεπτά, με την πλειοψηφία αυτών να είναι το «χείλος» για να κάνει το στόμα του Space Ghost να ταιριάζει κατά προσέγγιση με τον διάλογό του. Το μακρύτερο τμήμα της παραγωγής κάθε επεισοδίου πέρασε στην αίθουσα μοντάζ.

Επειδή ο προγραμματισμός του δικτύου ήταν τόσο ελεύθερος, ο Lazzo και το πλήρωμα μπορούσαν να κάνουν ό, τι ήθελαν. Ως εκ τούτου, η γέννηση του μισού χρόνου λειτουργίας του Space Ghost-ένα διαφημιστικό διάλειμμα στη μέση και συνολικό μήκος περίπου 15 λεπτά.

ΔΟΚΑΙΡΑ ΔΥΝΑΜΗΣ

Το πρώτο επεισόδιο έκανε πρεμιέρα στις 15 Απριλίου 1994. Ο Lazzo και το πλήρωμα είχαν μισή ντουζίνα στο δοχείο εκείνη τη στιγμή και μπορείτε να δείτε πώς κυριαρχούσαν στη μορφή καθώς περνούσαν τα πρώτα επεισόδια. Οι ερωτήσεις σχετικά με τις υπερδυνάμεις και τις αρχαίες εχθρές καταργήθηκαν σταδιακά υπέρ μιας γενικής αδιαφορίας για τα θέματα της συνέντευξης και περισσότερης εστίασης στα παρασκήνια των δράσεων και των πειραμάτων με τους Space Ghost, Moltar και Zorak.

Το σημείο καμπής έρχεται πιθανότατα με το «Banjo», το έκτο επεισόδιο της εκπομπής. Με τον Bobcat Goldthwait ως καλεσμένο και την κατάφυτη μαϊμού του Zorak που έφτανε στο φρικτό τέλος, απαθανάτισε τη ζεστασιά της παράστασης.

Space Ghost Coast to Coast ήταν μια επιτυχία, όσο μια παράσταση στη χρονολογία 11:30 μπορεί να θεωρηθεί επιτυχία. Οι αξιολογήσεις ήταν σταθερές - μέχρι την τρίτη σεζόν, έφερε ένα αξιοσέβαστο 1,1, εξαιρετικό για το χρονικό διάστημα και 20 τοις εκατό πάνω από το μέσο όρο του δικτύου. Αλλά η ομάδα δεν επαναπαύτηκε-μέχρι την τρίτη σεζόν το 1996, είχε καθιερώσει την παράσταση ως ένα από τα πιο οριακά πράγματα στην τηλεόραση.

PLANET ROCK

Καθώς η εκπομπή ανέβασε ταχύτητα, το Space Ghost έγινε de facto εκπρόσωπος του Cartoon Network. Soταν λογικό λοιπόν να τον φιλοξενήσει το «World Premiere Toon-In», ένα σπέσιαλ που δημιούργησε ο Turner και παρουσίασε τα πρώτα προϊόντα του στούντιο κινουμένων σχεδίων του Turner. Η εκπομπή, η οποία προβλήθηκε ταυτόχρονα στο TBS, TNT και Cartoon Network την Ημέρα του Προέδρου, παρουσίασε το Space Ghost και το πλήρωμα που πήραν συνέντευξη από εμψυχωτές όπως ο Craig McCracken και ο Van Partible μαζί με την προβολή κλιπ Τζόνι Μπράβο , Τα κορίτσια του Powerpuff και άλλα κινούμενα σχέδια που θα γίνουν σύντομα. Απλώς συνέβη ότι ο Ted Turner ήταν πραγματικά συντονισμένος με τον δικό του προγραμματισμό εκείνη την εποχή και τον ενθουσίασε εξαιρετικά το προϊόν, ειδικά η φασαρία μεταξύ Space Ghost, Moltar και Zorak. Κάλεσε τον Mike Lazzo και τον ρώτησε: 'Γιατί δεν έχουμε κάτι τέτοιο στο SuperStation;' Την επόμενη μέρα, Πλανήτης κινουμένων σχεδίων γεννήθηκε.

Προβολή στο TBS, Πλανήτης κινουμένων σχεδίων ήταν μια «εκπομπή ποικιλίας» (γνωστή και ως «δικαιολογία για να δείξουμε παλιά κινούμενα σχέδια») με πρωταγωνιστές τον Space Ghost, τον Zorak και τον πρόσφατα δημοφιλή Brak, έναν εξωγήινο κακό που αντιμετώπιζε γάτα από την αρχική εκπομπή και τώρα εκφωνείται ως ένα είδος ψεύτικου αμυδρού από τον Andy Merrill. Η παράσταση έδωσε στην ομάδα του Lazzo ευκαιρίες να ανοίξουν τα φτερά τους σε διαφορετικούς, πιο φιλικούς προς το κοινό τομείς, όπως παρωδίες τραγουδιών.

Πλανήτης κινουμένων σχεδίων έτρεξε σχετικά σύντομα στο TBS πριν αποφορτωθεί ξανά στο Cartoon Network. Ο όγκος της προσπάθειας που απαιτείται για την προβολή δύο παραστάσεων βίντεο δεκαετιών αποδείχθηκε ότι δεν άξιζε τον κόπο και η παραγωγή σταμάτησε το 1997.

Ο Lazzo έπρεπε να στελεχωθεί για να τρέξει αυτή τη νέα παράσταση και μια από τις βασικές προσλήψεις του ήταν ο συγγραφέας Dave Willis, ο οποίος τελικά θα περάσει στην κεντρική παράσταση. Και με αυτό, η ομάδα του Space Ghost - και ο πυρήνας αυτού που θα γινόταν Adult Swim - πήρε την τελική του μορφή.

ΤΑ ΟΡΥΧΙΑ ΤΟΥ ΜΟΛΤΑΡ

Τα πρώτα επεισόδια της εκπομπής γράφτηκαν γύρω από το πλάνο της συνέντευξης. Κατά τη διάρκεια ορισμένων συνεντεύξεων, ο Andy Merrill καθόταν στην πραγματικότητα με ένα σπιτικό κοστούμι Space Ghost εκτός κάμερας και έβαζε ερωτήσεις σε διάσημους, αλλά τις περισσότερες φορές, ο Willis θα το χειριζόταν, με τον Croker να κάθεται περιστασιακά ως Zorak.

Το πρώτο επεισόδιο που μεταδόθηκε από τον Willis ήταν το «Sharrock», στο οποίο το πλήρωμα απέτισε φόρο τιμής στον avant-jazz κιθαρίστα που συνέθεσε το θεματικό τραγούδι τους, φωνάζοντας 15 λεπτά από τη μουσική του σε ολόκληρη την παράσταση, συμπεριλαμβανομένης μιας συνέντευξης με τον Thurston Moore των Sonic Youth.

Το 1997 ήταν η κορυφαία παραγωγή της παράστασης, με 27 εκπληκτικά επεισόδια. Η ομάδα δημιουργούσε επεισόδια σε εβδομαδιαία βάση, σε ένα εξαντλητικό πρόγραμμα.

Οι αναμνήσεις του Willis από την παράσταση δεν ήταν καθολικά θετικές. «Γράφοντας για Space Ghost ήταν σαν να κατηγορήθηκες ψευδώς για τη δολοφονία της γυναίκας σου. Είναι σαν να παίρνεις το SAT με ένα στυλό γεμάτο με το δικό σου αίμα. Υποφέρεις συνεχώς και όλα όσα λες είναι λάθος ».

Καθώς η παράσταση μεγάλωνε, η ομάδα άρχισε να φέρνει ελεύθερους επαγγελματίες για να χειριστούν τη γραφή. Ένα από τα πρώτα ήταν Mystery Science Theatre 3000 ο δημιουργός Joel Hodgson, αλλά άλλοι περιλάμβαναν τους σκιτσογράφους Evan Dorkin και Sarah Dyer, και τον συγγραφέα Seinfeld της «Ναζιστικής σούπας» Spike Feresten. Ο Dorkin, ο οποίος έγραψε 14 επεισόδια με τον Dyer, με άφησε να μπω στη διαδικασία να γράψω ένα επεισόδιο.

τι σημαίνει το 4444 στους αριθμούς αγγέλων

«Θα έπαιρνες συνεντεύξεις με μεταγραφή και τις έβαζες στο σενάριο όπως το έβλεπες. Σκεφτήκατε μια ιδέα, επιλέξατε καλεσμένους από τη συνέντευξη ή ζητήσατε συνεντεύξεις και, στη συνέχεια, πήρατε τις συνεντεύξεις σας και γράψατε το σενάριό σας. Οι παραγωγοί εμπιστεύτηκαν πραγματικά τους συγγραφείς και τους έδωσαν μεγάλη ελευθερία. απλά ήθελαν τα πράγματα να είναι αστεία και περίεργα. Μας άφησαν ακόμη και τη Σάρα να επεξεργαστούμε ένα από τα επεισόδιά μας όταν ήμασταν στην Ατλάντα και μας άφησαν να περάσουμε το 11λεπτο σε πολλές περιπτώσεις. Prettyταν αρκετά υπέροχα. Υπήρχε μεγάλη εμπιστοσύνη και καλή θέληση και ελευθερία να δοκιμάζουμε πράγματα, και νομίζω ότι είχε ως αποτέλεσμα πολύ καλή δουλειά ».

Καθώς η παράσταση συνεχίστηκε, ο ρυθμός των επεισοδίων άρχισε να χαλαρώνει. Το 1999 είδαν οκτώ νέα επεισόδια. 2000 καθόλου. Το 2001 έκανε ντεμπούτο σε οκτώ ακόμη, το 2002 είδεμόνο μια διαδοχική προβολή του «Kentucky Nightmare» με διαφορετικούς σκηνοθέτες'σχόλια.

Αλλά αυτά τα επόμενα χρόνια είδαν επίσης μερικές από τις πιο φωτεινές στιγμές της παράστασης. Οι αηδίες του «Flipmode» με τους Busta Rhymes και το κακό ειδύλλιο του «Knifin» Around », και οι δύο από τη σεζόν 2001, είναι αληθινά κλασικά.

ΘΑΝΑΤΟΣ ΗΡΩΑΣ

Space Ghost Coast to Coast κατέληξε σε ένα περίεργο τέλος στις 12 Απριλίου 2004, με το «Live at the Fillmore», το 93ο επεισόδιο της εκπομπής. Δομημένο γύρω από μια συνέντευξη με τον οικονομικό γκουρού Susan Powter, το επεισόδιο έχει εξαντλήσει τα χρήματα του πληρώματος και δεν έχει καν τελειώσει. Και τότε το Ghost Planet σκοτείνιασε.

Το πλήρωμα είχε 60 αχρησιμοποίητες συνεντεύξεις στο δοχείο όταν σταμάτησε η παραγωγή, συμπεριλαμβανομένης μιας εντυπωσιακής με τον Gibby Haynes των Butthole Surfers. Λοιπόν τι έγινε?

Η απάντηση είναι απλή: συνέβη το AOL. Το 2000, το Megalith του Διαδικτύου αγόρασε την Time Warner για 164 δισεκατομμύρια δολάρια και σύμφωνα με τον Croker όλα άλλαξαν στο Cartoon Network μόλις υπογράφηκαν τα χαρτιά. ο Space Ghost στην ομάδα, η οποία εργαζόταν για το δίκτυο πλήρους απασχόλησης με μισθό, ειπώθηκε σε όλους ότι η απασχόλησή τους θα αλλάξει σε «κατά περίπτωση» βάση.

Space Ghost Coast to Coast γεννήθηκε από ένα περιβάλλον στο οποίο η αποτυχία ήταν σχεδόν σίγουρη και κατάφεραν να αρπάξουν την επιτυχία από αυτήν. Με μια νέα εταιρική δομή στην οποία ο κάθε «χαμένος χρόνος» ήταν επικριμένος, η ατμόσφαιρα που χρειαζόταν η παράσταση δεν μπορούσε να επιβιώσει.

Έτσι, η ομάδα πήρε τους ξεχωριστούς δρόμους της - ο Κρόκερ και ο Γουίλις Aqua Teen Hunger Force , Merrill to Το Brak Show , Lazzo και Matt Harrigan να Τέλεια μαλλιά για πάντα . Κανείς δεν είχε την ίδια μαγεία.

ΚΑΤΑΡΓΗΘΗΚΕ

Δύο χρόνια αργότερα, η παράσταση εμφανίστηκε ξανά σε μια πολύ διαφορετική πλατφόρμα. Ο Turner είχε ξεκινήσει το GameTap, μια διαδικτυακή συνδρομητική υπηρεσία για βιντεοπαιχνίδια. Προσπαθούσαν να βρουν τρόπους για να προωθήσουν την πλατφόρμα χωρίς να ξοδέψουν πολλά χρήματα. Και αυτό ήταν Space Ghost Coast to Coast της ειδικότητας.

Ένα συνεργείο κάμερας ταξίδεψε στη σύμβαση E3 το 2005 και έκανε συνεντεύξεις με διάσημους σχεδιαστές από την ιστορία των τυχερών παιχνιδιών και στη συνέχεια ο Turner προσέλαβε έναν αριθμό διαφορετικών πρακτορείων για να παράγει σύντομα επεισόδια αποκλειστικά για το GameTap.

Ο Rick Webb, ιδρυτής του Barbarian Group, θυμάται την παραγωγή μερικών από τα επεισόδια. «Η προϋπόθεση ήταν να φέρουμε πίσω Space Ghost Coast to Coast ως ψηφιακή ιδιότητα στο GameTap που διατηρούσε την ίδια μορφή και χρησιμοποιούσε τις ίδιες φωνές, αλλά πήρε συνέντευξη από θρύλους τυχερών παιχνιδιών. Νομίζω ότι κάναμε 2-3 επεισόδια. Τα μέλη του καστ ηχογραφούσαν στα στούντιο τους και μας έστελναν τον ήχο, και ο Mike Rubenstein στο Barbarian, ο οποίος ήταν θαυμαστής του αρχικού σόου, περνούσε από τα παλιά κλιπ και έβρισκε πράγματα που θα ταίριαζαν, θα επεξεργάζονταν και θα συνθέτουν το συνεντεύξεις μαζί. Δεν έγιναν νέα κινούμενα σχέδια, οπότε ήταν μια αρκετά επίπονη διαδικασία ».

Η Williams Street δεν είχε καμία επίδραση στα επεισόδια του GameTap και φαίνεται. Ενώ έχουν κάποια καλά αστεία και τα θέματα της συνέντευξης είναι παιχνίδια, η αίσθηση της αναρχικής ελευθερίας δεν υπάρχει. Το ίδιο το GameTap πωλήθηκε τελικά στη γαλλική εταιρεία Metaboli το 2008 και ο αρχικός προγραμματισμός Turner αφαιρέθηκε από την υπηρεσία.

ΧΑΝΕΙ: ΔΙΑΣΤΗΜΑ ΦΑΝΤΑΣΜΑΤΟΣ

Από τότε, το Cartoon Network έφερε το Space Ghost ξανά σε μερικές περιπτώσεις, κυρίως για την προώθηση άλλων ιδιοκτησιών. Η μεγαλύτερη κληρονομιά της παράστασης, ωστόσο, φαίνεται πιθανώς στο Το σόου του Έρικ Αντρέ , Δεύτερη προσπάθεια Adult Swim σε πρόγραμμα ομιλίας αργά το βράδυ. Ο οικοδεσπότης Eric Andre επηρεάστηκε πολύ από Coast to Coast , λέγοντας «Πριν ξεκινήσουμε τα γυρίσματα, νοίκιασα όσες σεζόν μπορούσα να πιάσω στα χέρια μου και έκανα ένα Space Ghost μαραθώνιος μόνος μου στο σπίτι μου, για να μπορέσω να απορροφήσω τόσα Space Ghost όπως μπορούσα ».

Η επιρροή της παράστασης ήταν εκπληκτική - ολόκληρο το μπλοκ Adult Swim αναπτύχθηκε από τα πειράματα της Williams Street. Aqua Teen Hunger Force πρωτοεμφανίστηκε ως χαρακτήρες στο αποσυρμένο επεισόδιο «Baffler Meal». Sealab 2021 χρησιμοποίησε την ίδια τεχνική επαναφοράς για να κάνει μια νέα περιστροφή σε μια παλιά παράσταση Hanna-Barbera. Και Το Brak Show ήταν ... λοιπόν, ήταν ο Brak από το Space Ghost, με δεδομένο κάποιο πραγματικό animation και μια οικογένεια για να παίξετε.

Οι φήμες κυκλοφορούν για το Space Ghost που επιστρέφει για πάνω από μια δεκαετία, αλλά ο Mike Lazzo, για πρώτη φορά, προχώρησε. Aταν προϊόν της εποχής του και εκείνη η εποχή είχε τελειώσει. Το θεμέλιο που έθεσε για το Adult Swim - το σουρεαλιστικό χιούμορ, το αταίριαστο οπτικό υλικό και η παραβίαση των αποδεκτών κανόνων της τηλεόρασης - άλλαξε το animation όπως το ξέρουμε. Δεν είναι κακό για μια παράσταση που ξεκίνησε με τον Ντένζελ Ουάσινγκτον σε μια ντουλάπα.