gov-civil-vilareal.ptΟ δημιουργός του τιμωρού Gerry Conway: Οι μπάτσοι που χρησιμοποιούν το λογότυπο του κρανίου είναι σαν τους ανθρώπους που χρησιμοποιούν τη σημαία της Συνομοσπονδίας
>Διαθέτοντας δεκάδες πιστώσεις συγγραφής τόσο για τη DC όσο και για τη Marvel, ο Gerry Conway βοήθησε στη διαμόρφωση της εποχής του χαλκού των κόμικς με ιστορίες όπως 'The Night Gwen Stacy Died', το πρωτότυπο Clone Saga, η δημιουργία του Punisher και το τρέξιμο του Justice League Ε Έγραψε σχεδόν κάθε υπερήρωα από τον Batman, τον Superman, τη Wonder Woman και το Flash έως τον Spider-Man, τον Daredevil, τον Thor, τον Hulk και τον Iron Man και συγκέντρωσε αμέτρητες πιστωτικές συγγραφές για τη δουλειά του στην τηλεόραση, ταινίες και βιβλία.
Κατάφερε να είναι τόσο παραγωγικός εν μέρει επειδή έκανε τόσο νωρίς την αρχή. Ο Conway πούλησε τις πρώτες του ιστορίες στο DC και στη συνέχεια στη Marvel όταν ήταν μόλις 16 ετών. Κατά τη διάρκεια της 50χρονης καριέρας του ως συγγραφέα κόμικς, ο Conway δημιούργησε χούφτες χαρακτήρες όπως Power Girl, Killer Croc, Firestorm και Jason Todd για τα DC και Dracula, Tarantula και Mockingbird και άλλα για τη Marvel. Ακόμα ενεργός σήμερα, ο Conway έγραψε πιο πρόσφατα ένα Κι αν? πρόβλημα με τον Flash Thompson ως Spider-Man.
Πριν από την πρεμιέρα της 2ης σεζόν Marvel's The Punisher στο Netflix, ο Conway μίλησε στο SYFY WIRE για το Punisher και την επικράτηση του σύμβολου του κρανίου, πώς ένιωθε να δουλεύεις σε Marvel και DC σαν να πηγαίνεις στο κολέγιο, γιατί πιστεύει ότι τα γεγονότα που αλλάζουν το σύμπαν καταστρέφουν τη βιομηχανία των κόμικς και, φυσικά, σκοτώνουν Γκουέν Στέισι.
Ο Spider-Man σφίγγει τον λαιμό της Gwen Stacy προσπαθώντας να τη σώσει The Amazing Spider-Man #121 (Σενάριο: Gerry Conway, Art by Gil Kane and John Romita)
Ποιες είναι οι σκέψεις σας Καταπληκτικό Spider-Man #121 τόσα χρόνια μετά; Ξέρω ότι πήρες πολλή ζέστη για αυτό όταν συνέβη, αλλά πώς κοιτάζεις πίσω για να σκοτώσεις την Gwen Stacy; Τι πιστεύετε για την επιστροφή της ως Spider-Gwen;
Είμαι πραγματικά περήφανος για τη δουλειά μου σε αυτό το θέμα - και για το έργο του Gil Kane και του John Romita. Δεν είχαμε ιδέα ότι η ιστορία θα κατέληγε στην κληρονομιά που είχε, αλλά ακόμη και εκείνη τη στιγμή είχα συνείδηση ότι θέλω να οδηγήσω στο σπίτι αυτό που πίστευα ότι ήταν το βασικό θέμα της προσέγγισης της Marvel στην αφήγηση υπερήρωων: ότι το να είσαι υπερήρωας δεν σημαίνει είστε απρόσβλητοι από την τραγωδία, ότι οι υπερδυνάμεις δεν σας κάνουν αλάνθαστους και ότι η πραγματική ζωή δεν παράγει πάντα αίσιο τέλος.
Δυστυχώς, ο θάνατος της Gwen ενέπνευσε επίσης μερικές τρομερές ιστορίες, συμπεριλαμβανομένων των τροπικών γυναικών «κορίτσι-στο-ψυγείο» στα κόμικς που δικαιωματικά αποδοκιμάζουν. Θα ήθελα να σκεφτώ ότι η προσέγγισή μας στο θάνατο της Gwen δεν ήταν μια φθηνή ευκαιρία για να δημιουργήσουμε συμπάθεια στον άντρα μας, ειδικά επειδή προσπάθησα να χρησιμοποιήσω αυτήν την τραγωδία περισσότερο ως κίνητρο για τη συναισθηματική ανάπτυξη της γυναίκας που θα γίνει η μεγαλύτερη σημαντική γυναίκα στη ζωή του Πίτερ Πάρκερ, Mary Jane Watson.
Αλλά οι δημιουργοί δεν ελέγχουν την ανταπόκριση στο έργο τους. Δεν μπορούμε παρά να σταθούμε πίσω και να παρατηρήσουμε. Είναι εκπληκτικό για μένα που σαράντα πέντε χρόνια αργότερα οι αναγνώστες εξακολουθούν να ανταποκρίνονται δυναμικά σε αυτήν την ιστορία. Εκπληκτικό και ευχάριστο. Όσο για την Spider-Gwen ... την αγαπώ, είναι μια καταπληκτική προσθήκη στο Spider-Verse.
Ο πρωταγωνιστής του Netflix The Punisher Jon Bernthal με τον συν-δημιουργό του Punisher Gerry Conway μέσω Το Twitter του Conway
Ποια είναι η άποψή σας για το Netflix Τιμωρός σειρά? Πώς πιστεύετε ότι οι showrunners ερμήνευσαν τον χαρακτήρα;
εθνικός οδηγός γονέων για διακοπές Χριστουγέννων
Δεν ασχολήθηκα καθόλου με την παράσταση. Μίλησα με τον showrunner της παράστασης και μου αρέσει αυτό που έκαναν με την παράσταση.
Ο Τιμωρός είχε αρχικά σχεδιαστεί ως κακός και δεν είχε σκοπό να είναι αντι-ήρωας. Αλλά κατά τη συγγραφή της πρώτης ιστορίας, συνειδητοποίησα ότι αυτό ήταν-ένας αντι-ήρωας. Είχε έναν ηθικό κώδικα που θα μπορούσα να χρησιμοποιήσω για να επιλύσω σημεία ιστορίας. Και, ήταν μια πιο απλή εποχή στη δεκαετία του '70. Είχατε έναν πολύ ασπρόμαυρο καμβά στον οποίο μπορείτε να σχεδιάσετε και να γράψετε -οι ιστορίες δεν μπήκαν σε ψυχολογικό βάθος αυτών των χαρακτήρων. Κυρίως, δουλέψαμε σε μεγάλα εγκεφαλικά επεισόδια.
Ωστόσο, σήμερα, με βάση αυτά που γνωρίζουμε για το PTSD, αυτό που καταλαβαίνουμε για το πώς οι στρατιώτες επηρεάζονται από τον συνεχιζόμενο πόλεμο πολλών γενεών στο Αφγανιστάν, ένας χαρακτήρας όπως ο Punisher μπορεί να μιλήσει για κάτι που είναι σημαντικό για εμάς να αντιμετωπίσουμε ως συγγραφείς και καλλιτέχνες. Ε Ο τρόπος με τον οποίο οι συγγραφείς προσέγγισαν τον Τιμωρό ως χαρακτήρα της παράστασης, ήταν απλά τέλειος. Αγκάλιασαν την παράνοια και τη βία του χαρακτήρα αλλά αποκάλυψαν επίσης τα βάθη του πόνου και της αγωνίας που βίωνε. Τον έκαναν μια ηρωική, κατεστραμμένη φιγούρα, κάποιον που δεν θα θέλατε να μιμηθούν τα παιδιά σας, αλλά που θα μπορούσατε να καταλάβετε. Wasταν ένα ψηλό τεντωμένο σχοινί για να περπατήσει και το έκαναν.
Μέσω Etsy : ' Αυτή η υψηλής ποιότητας πατριωτική τέχνη τοίχου από καμβά 'Thin Blue Line Punisher Blue Lives Matter with the US Flag' θα είναι η καλύτερη απόφαση που θα πάρετε αυτήν την εβδομάδα. Έτοιμοι να μείνετε στο σπίτι, το γραφείο ή τον κοιτώνα σας. Κάνει το τέλειο δώρο για τους LEO, αξιωματικούς επιβολής του νόμου! '
Ποιες είναι οι σκέψεις σας για το Σύμβολο τιμωρού που επιλέγεται από την αστυνομία ή το στρατό ;
επιβεβαιώσεις για την εκδήλωση ενός σπιτιού
Έχω μιλήσει για αυτό σε άλλες συνεντεύξεις. Για μένα, είναι ενοχλητικό όταν βλέπω πρόσωπα αρχών να αγκαλιάζουν την εικονογραφία του Τιμωρού, επειδή ο Τιμωρός αντιπροσωπεύει μια αποτυχία του συστήματος Δικαιοσύνης. Υποτίθεται ότι κατηγορεί την κατάρρευση της κοινωνικής ηθικής εξουσίας και την πραγματικότητα που ορισμένοι άνθρωποι δεν μπορούν να εξαρτώνται από θεσμούς όπως η αστυνομία ή ο στρατός για να ενεργούν με δίκαιο και ικανό τρόπο.
Ο επαγρυπνός αντι-ήρωας είναι θεμελιωδώς μια κριτική στο σύστημα δικαιοσύνης, ένα παράδειγμα κοινωνικής αποτυχίας, οπότε όταν οι μπάτσοι βάζουν κρανιά Punisher στα αυτοκίνητά τους ή τα μέλη του στρατού φορούν μπαλώματα κρανίου Punisher, είναι βασικά πλευρές ενός εχθρού του συστήματος Ε Αγκαλιάζουν μια παράνομη νοοτροπία. Είτε πιστεύετε ότι ο Τιμωρός είναι δικαιολογημένος είτε όχι, είτε θαυμάζετε τον κώδικα ηθικής του, είναι παράνομος. Είναι εγκληματίας. Η αστυνομία δεν πρέπει να αγκαλιάζει έναν εγκληματία ως σύμβολό της.
Είναι αυτονόητο. Κατά κάποιο τρόπο, είναι τόσο προσβλητικό όσο το να βάζεις μια σημαία της Συνομοσπονδίας σε ένα κυβερνητικό κτίριο. Η άποψή μου είναι ότι ο Τιμωρός είναι ένας αντι-ήρωας, κάποιος για τον οποίο μπορεί να ρίζαμε ενώ θυμόμαστε ότι είναι επίσης παράνομος και εγκληματίας. Εάν ένας αξιωματικός του δικαίου, που εκπροσωπεί το σύστημα δικαιοσύνης, βάλει το σύμβολο ενός εγκληματία στο αστυνομικό του αυτοκίνητο, ή μοιραστεί νομίσματα αμφισβήτησης που τιμούν έναν εγκληματία, αυτός ή αυτή κάνει μια πολύ άστοχη δήλωση σχετικά με την κατανόηση του νόμου.
Gerry Conway το 1973 (Ευγενική προσφορά Φωτογραφίας μέσω Πανεπιστήμιο Marvel )
Μπορείτε να μιλήσετε λίγο για την έναρξη της επιχείρησης των κόμικς όταν ήσασταν έφηβοι;
Η DC Comics στα τέλη της δεκαετίας του 1960 βίωσε μια ανατροπή - ως εταιρεία τελικά αναγκάστηκαν να ανταγωνιστούν τελικά τη Marvel. Δεν ήταν ανταγωνιστική όσον αφορά το μερίδιο αγοράς, η Marvel ήταν ακόμα περιορισμένη από τη συμφωνία διανομής της με την DC, αλλά ήταν σε ανταγωνισμό για την προσοχή. Η DC γνώριζε ότι οι αναγνώστες μιλούσαν για βιβλία της Marvel και οι μεμονωμένοι τίτλοι της Marvel πουλούσαν καλύτερα από ποτέ. Η διοίκηση της DC γνώριζε ότι έπρεπε να αλλάξει την προσέγγιση της εταιρείας.
Αυτή η συρροή των μεταβαλλόμενων συνθηκών έκανε τους συντάκτες στο DC, μερικοί από αυτούς νέους προσλήψεις όπως ο Dick Giordano και ο Joe Orlando, πρόθυμοι να δοκιμάσουν νέους ανθρώπους. Iμουν ο νεότερος νέος συγγραφέας που ήρθε, αλλά δεν ήμουν μόνος. Marv Wolfman, Len Wein, Mike Fredrich, όλοι μπήκαμε την ίδια ώρα. Αργότερα μάθαμε ότι υπήρχε ένας άλλος παράγοντας για την πρόσληψή μας - οι άνδρες που έγραφαν και σχεδίαζαν τα κόμικς ήθελαν να λάβουν οφέλη όπως η ασφάλιση υγείας. Έτσι, η διοίκηση της DC είπε στους συντάκτες να τους απολύσουν και να μας προσλάβουν, επειδή ήμασταν νέοι και δεν μας απασχολούσαν αυτά τα θέματα. Θέλαμε απλώς να δημιουργήσουμε κόμικς.
Όσο για τη συγκεκριμένη ερώτησή σας, ήμουν παιδί, δεν ήξερα ποιος ήμουν ακόμα ή τι πραγματικά νόμιζα. Wasμουν μαθητής στο καθολικό σχολείο, συνηθισμένος σε ένα αυταρχικό περιβάλλον. Αντίθετα, τουλάχιστον μεταξύ των ανθρώπων που συναναστρεφόμουν με το DC στα μέσα έως τα τέλη της δεκαετίας του '60, βρέθηκα σε ένα αντιπολιτισμικό περιβάλλον. Ο Ντένι Ο'Νιλ ήταν ακτιβιστής της ειρήνης, ο Μπέρνι Ράιτσον ήταν ένας χαρασματικός άγριος άνθρωπος, ο Στιβ Σκίτς ήταν χίπις, ο Άλαν Γουάις χαρακτήρας και ο Λεν Γουάιν που πήγε στο Γούντστοκ. Weμασταν νέοι, επαναστατημένοι τύποι. Likeταν σαν να μπήκα σε ένα διαφορετικό σύμπαν, σαν να πήγαινα στο κολέγιο στα 16 μου. Όταν ήμουν παιδί, πνιγμένος από την αυταρχική ζωή στο σχολείο, για να βρεθώ σε ένα περιβάλλον όπου ενθαρρύνθηκα να είμαι δημιουργικός, να σκέφτομαι από τον τοίχο και να κάνω φανταστικά πράγματα, αυτό άλλαξε τη ζωή.
Η Marvel ήταν απελευθερωτική, όταν έφτασα τελικά εκεί, γιατί εκείνη η παρέα ήταν καθαρό χάος. Δεν υπήρχαν ενήλικες στο δωμάτιο στο Marvel στα τέλη της δεκαετίας του '60, εκτός από τον Sol Brodsky. Το να δουλεύω και στις δύο εταιρείες εκείνη τη μεταβατική περίοδο ήταν πραγματικά μια υπέροχη ευκαιρία και δεν νομίζω ότι κάποιος που εισέβαλε στην επιχείρηση σήμερα θα είχε την ίδια εμπειρία.
Ο Gerry Conway άρχισε να γράφει για κόμικς DC και Marvel όταν το 1969, σε ηλικία 16 ετών.
Τι διαβάζεις τελευταία;
Αυτές τις μέρες, ενδιαφέρομαι κυρίως για ανεξάρτητα κόμικς, αλλά είμαι μεγάλος θαυμαστής του Τομ Κινγκς Μπάτμαν και του Σκοτ Σνάιντερ Γυναίκα θαύμα Ε Μου άρεσε πολύ το τρέξιμο του Greg Rucka σε διάφορους χαρακτήρες DC. Στη Marvel, απόλαυσα το έργο του Μπράιαν Μπέντις και τα γραπτά του Νταν Σλοτ και του Χρήστου Γκέιτζ στον Spider-Man.
πόσο τρομακτικό είναι αντίο φίλε
Όσον αφορά τους μικρότερους εκδότες, ήμουν στην επανεκκίνηση του Valiant πριν από μερικά χρόνια. Λατρεύω τα βιβλία του Mike Mignola στο Dark Horse. Στο Image, είμαι τεράστιος θαυμαστής της Kelly Sue DeConnick Bitch Planet και του Matt Fraction's Εγκληματίες του σεξ Ε Αλλού, μου αρέσει κάθε ιστορία που παίρνει μυθολογία υπερήρωων ή χρησιμοποιεί τη μορφή του κόμικ για να είναι ειρωνική και ανόητη. Αυτή τη στιγμή, διαβάζω Υπερφυσικά [από τους Dan Abnett και Andy Lanning]. Μου αρέσει πολύ αυτό το βιβλίο γιατί αποδομεί τη μυθολογία των υπερήρωων. Οτιδήποτε δεν βαραίνει από εταιρικές ανησυχίες IP ή αφήγηση γεγονότων, μου αρέσει. Προτιμώ ιστορίες που επινοήθηκαν από μεμονωμένους δημιουργούς ή ομάδες δημιουργών. Μισώ την ιδέα του δωματίου ενός συγγραφέα κόμικς.
Δίκη του τιμωρού (Τέχνη του Leinil Yu)
Τι εννοείς?
Τα περισσότερα από τα μεγάλα κόμικ που δημιούργησαν τη μυθολογία που βλέπουμε να αντικατοπτρίζεται στον κινηματογράφο και την τηλεόραση δημιουργήθηκαν από συγγραφείς και καλλιτέχνες που γρατζουνάνε μια προσωπική φαγούρα. Ο Σταν Λι δεν είχε δωμάτιο συγγραφέα. Ο Τζακ Κίρμπι δεν είχε δωμάτιο συγγραφέα. Ο Στιβ Ντίτκο δεν είχε δωμάτιο συγγραφέα. Ο Δρ Strange δεν δημιουργήθηκε στο δωμάτιο ενός συγγραφέα. Ούτε ήταν οι X-Men, Hellboy ή Swamp Thing. Κανένας από αυτούς τους αξιομνημόνευτους χαρακτήρες, ιστορίες ή πολύτιμη IP δεν ήταν προϊόν μιας «εκδήλωσης» μιας εταιρείας. Οι εκδηλώσεις και οι αίθουσες του συγγραφέα που τα προάγουν είναι αποτέλεσμα εταιρικής σκέψης. Η σκέψη εταιρικών εκδηλώσεων ήταν απελπιστικά καταστρεπτική για την ατομική δημιουργική προσπάθεια.
Μια ομάδα ανθρώπων, όσο έξυπνοι κι αν είναι, κάθονται να σχεδιάζουν εκδηλώσεις σε διάστημα δύο ετών, στραγγαλίζει την ικανότητα των ατόμων να βγάλουν μια περίεργη ιδέα με την ώθηση της στιγμής. Το Punisher ήταν μια περίεργη ιδέα στην ώθηση της στιγμής. Ο Roy Thomas δημιούργησε το The Vision. Επειδή, ο Roy ήταν θαυμαστής των κόμικς της δεκαετίας του 1940 και ήθελε να αναβιώσει έναν αγαπημένο παλιό χαρακτήρα, το The Vision, να επιστρέψει. Επειδή ήταν ιδεοληπτικός στοχαστής, του ήρθε η ιδέα να συνδυάσει το νέο του Όραμα με το αρχικό android και το Human Torch. Αυτός είναι ο τρόπος σκέψης που μπορεί να σκοτωθεί στο δωμάτιο ενός συγγραφέα.
Ο Τζέρι Κόνγουεϊ έγραψε πρόσφατα ένα βιβλίο «Τι θα γινόταν αν; για τη στάση της Marvel Comics αν ο Flash Thompson γινόταν Spider-Man αντί του Peter Parker. Κι αν? Spider-Man (Σενάριο: Gerry Conway, Art by Diego Olortegui)
Είστε ακόμα λάτρεις των κόμικς υπερήρωων;
Το πρόβλημα που έχω με τα mainstream κόμικς αυτές τις μέρες είναι ότι οι μυθολογίες έχουν γίνει τόσο πυκνές που είναι δύσκολο να επενδύσω σε χαρακτήρες και σενάρια στον ίδιο βαθμό όπως ήμουν όταν ήμουν νεότερος. Κυρίως, λόγω της επιχειρηματικής πρακτικής αυτών των ετήσιων και εξαετών γεγονότων, τα γεγονότα ανατινάζουν και καταστρέφουν τη συνέχεια.
Έτσι, διαβάζω ξανά κόμικς από τις αρχές της δεκαετίας του '60. Είναι αμήχανα, είναι ανόητα, δεν υπάρχει πραγματικό βάθος στο υλικό, αλλά είναι συνεπές και στο πλαίσιο της εποχής, η συνέχεια έχει νόημα. Μου αρεσει αυτο.
Firestorm #1 αφηγήθηκε την ιστορία του φοιτητή Ronnie Raymond και του καθηγητή Martin Stein που παγιδεύτηκαν σε έκρηξη στο εργοστάσιο αντιδραστήρα για την παραγωγή πυρηνικών, οι δύο συγχωνεύθηκαν για να γίνουν The Nuclear Man. (Γράφει ο Gerry Conway, Art by Al Milgrom)
Πώς είναι να βλέπεις τις δημιουργίες σου στην τηλεόραση ή σε ταινία;
Είναι σουρεαλιστικό. Όταν έγραφα κόμικς με πλήρη απασχόληση, ξεκινώντας από τη μέση μου εφηβεία, από τη νεαρή ενηλικίωσή μου μέχρι τα 30 μου - Για το μεγαλύτερο μέρος αυτής της περιόδου, οι συνομήλικοί μου και εγώ πιστεύαμε ότι τα κόμικς ως επιχείρηση ήταν στα πρόθυρα της κατάρρευσης. Έμοιαζε με μια επιχείρηση που πεθαίνει. Οι αριθμοί μας μειώνονταν ραγδαία χωρίς τέλος. Για τους περισσότερους από εμάς, ελπίζαμε ότι η επιχείρηση θα διαρκέσει όσο το δυνατόν περισσότερο, αλλά ειλικρινά δεν ξέραμε πού θα καταλήξουμε.
Η ιδέα ότι θα μπορούσα να παρουσιαστώ 40 χρόνια αργότερα ως Gerry Conway, ο θρυλικός δημιουργός του Punisher και να δω τον χαρακτήρα μου σε αφίσες και διαφημιστικές πινακίδες - Μιλάτε σοβαρά; Είμαι πολύ κολακευμένος και χαρούμενος. Μακάρι να υπήρχε περισσότερη αναγνώριση για άλλους δημιουργούς όταν αυτές οι ιδιότητες μετατραπούν σε τηλεόραση, ταινίες και βιντεοπαιχνίδια. Πραγματικοί άνθρωποι δημιούργησαν αυτούς τους χαρακτήρες και τις ιστορίες που βγάζουν τώρα στούντιο δισεκατομμύρια δολάρια. Θα ήταν ωραίο οι εμπλεκόμενες εταιρείες να κάνουν περισσότερα για να αναγνωρίσουν αυτό το γεγονός. Μερικοί είναι καλύτεροι στο να δίνουν πίστωση εκεί που οφείλεται πίστωση. Άλλοι, όχι τόσο. Ας ελπίσουμε ότι κάποια μέρα θα αλλάξει.
