Πώς το John Carpenter's The Thing έγινε από τα σκουπίδια της λίστας D στο κλασικό τρόμου

Ποια Ταινία Θα Δείτε;
 
>

Είναι παρήγορο να γνωρίζουμε ότι οι κριτικοί μπορεί να κάνουν λάθος, ειδικά όταν πρόκειται για επιστημονική φαντασία. Περίπτωση: παρά το γεγονός ότι σήμερα είναι γνωστό ως κλασικό τρόμου και επιστημονικής φαντασίας, ο John Carpenter's Το πράγμα αρχικά διαλύθηκε από κριτικούς, οι οποίοι την ονόμασαν (μεταξύ άλλων) «η πεμπτουσία ηλίθια ταινία της δεκαετίας του '80».



Δεν ήταν μόνο σνομπ του κινηματογράφου - όλοι το μίσησαν μετά την απελευθέρωσή του. Σύμφωνα με τον ίδιο τον Carpenter:

«Παίρνω σκληρά κάθε αποτυχία. Αυτό που πήρα το πιο δύσκολο ήταν Το πράγμα . Η καριέρα μου θα ήταν διαφορετική αν ήταν μεγάλη επιτυχία… Η ταινία ήταν μισητή. Ακόμα και από λάτρεις της επιστημονικής φαντασίας. Νόμιζαν ότι είχα προδώσει κάποιο είδος εμπιστοσύνης και η συσσώρευση ήταν τρελή. Ακόμα και ο σκηνοθέτης της πρωτότυπης ταινίας, ο Κρίστιαν Νάιμπι, με διαφωνούσε ».







111 αριθμός αγγέλου

Τώρα Το πράγμα θεωρείται λατρευτικό κλασικό και βασική ποπ κουλτούρα. Εμφανίζεται τακτικά σε λίστες με τις καλύτερες ταινίες τρόμου ποτέ, για να μην αναφέρουμε Οι κορυφαίες 500 ταινίες όλων των εποχών της Empire . Τι προκάλεσε την τεράστια στροφή μεταξύ της κυκλοφορίας της ταινίας το 1982 και τώρα; Για να απαντήσουμε σε αυτήν την ερώτηση, θα χρειαστεί αυτοψία.

Ο ΤΡΟΜΟΣ ΕΧΕΙ ΣΧΗΜΑ

Η αρχική έμπνευση για Το πράγμα προήλθε από ένα διήγημα του συγγραφέα επιστημονικής φαντασίας John Campbell, με τίτλο Ποιος πάει εκεί? , η οποία μετατράπηκε σε επιβλητική ταινία τέρας επιστημονικής φαντασίας της δεκαετίας του 1950 που ονομάζεται Το πράγμα από έναν άλλο κόσμο , σε σκηνοθεσία Christian Nyby. Το ριμέικ του Carpenter το 1982 ξέσπασε από την έκδοση του Nyby (που είχε ένα τέρας λαχανικών σαν Φρανκενστάιν) και κόλλησε πιο κοντά στη νουβέλα του Κάμπελ: οι επιστήμονες στην Ανταρκτική ανακαλύπτουν ένα αρχαίο εξωγήινο διαστημόπλοιο στον πάγο, το οποίο περιέχει ένα εξωγήινο τέρας που αλλάζει σχήμα και έχει τη δύναμη να μολύνουν και να μιμηθούν ό, τι έρθει σε επαφή. Αυτό προκαλεί τον απομονωμένο ερευνητικό σταθμό να εξελιχθεί σε ένα παρανοϊκό χάος καθώς όλοι προσπαθούν να καταλάβουν ποιος έχει μολυνθεί.

Από την αρχή, η ταινία του Carpenter χαρακτήρισε πολλά φρικτά ειδικά εφέ (συμπεριλαμβανομένης της περιβόητης σκηνής ρείθρου όπου εμφανίζεται το υβρίδιο εξωγήινου-σκύλου για πρώτη φορά).

Τα πολλά σχήματα του τέρατος ήταν το προϊόν του Rob Bottin, ο οποίος παραδέχτηκε όταν έριξε τις ιδέες του για τα πλάσματά του στον Carpenter ότι δεν ήταν σίγουρος πώς θα τις αποσύρει. Αυτό ήταν μια χαρά με τον Carpenter :





«Αυτό που δεν ήθελα να καταλήξω σε αυτή την ταινία ήταν ένας τύπος με κοστούμι», είπε ο Carpenter. «Βλέπετε, μεγάλωσα ως παιδί βλέποντας ταινίες επιστημονικής φαντασίας με τέρατα και ήταν πάντα ένας τύπος με κοστούμι».

Ωστόσο, καθώς η ταινία συνενώθηκε, ο Carpenter και ο συντάκτης Todd Ramsay συνειδητοποίησαν ότι το τέλος μπορεί να είναι πολύ σκοτεινό και «μηδενιστικό». Παρά τη μαγνητοσκόπηση εναλλακτικών ευτυχισμένων καταλήξεων για την ταινία, ο Carpenter αποφάσισε να το κρατήσει όπως ήταν. Στο ντοκιμαντέρ του 1998 The Thing: Terror Takes Shape , Ο Carpenter είπε ότι η ταινία μπορεί να θεωρηθεί ως μια μεταφορά για την κατάρρευση της εμπιστοσύνης στον κόσμο, αλλά όποια και αν ήταν η ερμηνεία του κοινού, το πράγμα «πάντα έρχεται από μέσα».

πώς να εκδηλώσετε την αγάπη στο χαρτί

' Το πράγμα », Είπε ο Κάρπεντερ,« έχει πολλές αλήθειες, ντυμένη σαν τέρας ».

Δυστυχώς, οι θεατές του κινηματογράφου είδαν μόνο το τέρας.

ΤΟ ΤΕΡΑΣ ΚΑΙ ΟΙ ΚΡΙΤΙΚΟΙ

Ας πάρουμε ένα γρήγορο δείγμα από τις κριτικές του 1982 Το πράγμα :

Newsweek:

Εκπληκτικά, ο Carpenter το φυσάει. Υπάρχει μεγάλη διαφορά μεταξύ των εφέ σοκ και του σασπένς, και θυσιάζοντας τα πάντα στο βωμό του γκορ, ο Κάρπεντερ σαμποτάρει το δράμα. Το πράγμα είναι τόσο μονότονα αποφασισμένος να σε κρατήσει ξύπνιο που σχεδόν σε αποκοιμίζει.

Νιου Γιορκ Ταιμς :

Τζον Κάρπεντερ Το πράγμα είναι μια ανόητη, καταθλιπτική, υπερπαραγωγή ταινία που συνδυάζει τη φρίκη με την επιστημονική φαντασία για να φτιάξει κάτι που δεν είναι διασκεδαστικό ούτε το ένα ούτε το άλλο… ένα ουσιαστικά χωρίς ιστορία ιστορία που αποτελείται από πολλά εφέ εργαστηριακής επινόησης, με τους ηθοποιούς να χρησιμοποιούν απλώς ως στηρίγματα να σπάσουν, να γκρεμιστούν, να αποκεφαλιστούν και να αποκεφαλιστούν…

χρόνος :

Το έργο του σχεδιαστή Rob Bottin είναι καινοτόμο και αξέχαστο, αλλά δεδομένου ότι υπάρχει σε ένα σχεδόν κενό συναισθηματικά, γίνεται υπερβολικά κυρίαρχο και κάτι σαν άσκηση στην αφηρημένη τέχνη.

Ναι, αυτό είναι όσο πιο κακό μπορείτε.

Η ταινία έμεινε στο #8 στο ταμείο και έβγαλε 19,6 εκατομμύρια δολάρια έναντι προϋπολογισμού 15 εκατομμυρίων δολαρίων. Ο Carpenter επηρεάστηκε πολύ από Το πράγμα θεωρήθηκε αποτυχία, αλλά μέχρι το 1998 η ταινία είχε ήδη κάνει μια ισχυρή επιστροφή στο βίντεο στο σπίτι - στην πραγματικότητα, είχε ήδη θεωρηθεί ως λατρεία. Μέχρι το 2008, ονομάστηκε ένα από τα Empire 500 καλύτερες ταινίες όλων των εποχών , εκεί που ήταν που ονομάζεται «ένα ανεπανάληπτο αριστούργημα αμείλικτης αγωνίας, οπτικής υπερβολής που καταστρέφει τον αμφιβληστροειδή και εντελώς, μηδενιστικού τρόμου».

Κοιτάζοντας πίσω, υπήρχαν τρία σημαντικά πράγματα που ήταν καταδικασμένα Το πράγμα στην κυκλοφορία - η πρώτη ήταν η έκδοση της δεκαετίας του 1950. Όταν οι οπαδοί άκουσαν ότι ο Carpenter έκανε ένα ριμέικ του κλασικού του Nyby, περίμεναν ένα λαστιχένιο κοστούμι. Αντ 'αυτού, πήραν γαλόνια ζελέ KY. Αλλά χωρισμένος από αυτές τις προσδοκίες, η έκδοση του 1982 λάμπει :

Υπάρχει περίπτωση να υποστηρίξετε ότι η έκδοση Carpenter φτάνει μέχρι εκεί που οι ταινίες του είδους τολμούν συνήθως, αν όχι περαιτέρω, αμφισβητώντας όχι μόνο τη φύση της ανθρωπότητας υπό άγχος αλλά την αξία της. Αντιμέτωποι με τον εξωγήινο, οι ίδιοι οι άνθρωποι γίνονται απάνθρωποι με κάθε δυνατό τρόπο.

επιβεβαιώσεις για την ειρήνη

Με τα σύγχρονα πρότυπα, Το πράγμα' Τα ειδικά εφέ δεν είναι τόσο ρεαλιστικά ή σκανδαλωδώς γραφικά όσο, ας πούμε, Η ανθρώπινη σαρανταποδαρούσα , αλλά όταν βγήκαν στις οθόνες τη δεκαετία του '80, ήταν συγκλονιστικά αηδιαστικές. Το μεγαλύτερο μέρος της κριτικής ότι τα ειδικά εφέ του Thing κλέβουν την παράσταση και γίνονται μια μορφή «αφηρημένης τέχνης» ή ακόμη χειρότερα, μετατρέπεται σε «ταινία με μπάρες», προέρχεται από μια γενιά κριτικών ταινιών που δεν είχαν ασχοληθεί με το είδος του gore που αποκαλύπτεται από franchise όπως Είδε ή Hellraiser . Η συγγραφέας Guardian Anne Billson συνοψίζει καλά :

Τηλεοπτικές εκπομπές όπως π.χ. ΕΙΝΑΙ ή CSI έχουν απογοητεύσει τόσο πολύ το σημερινό κοινό σε πληγές και φρικιαστικές αυτοψίες που είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς μια εποχή που οι σκηνές του Γουίλφορντ Μπρίμλεϊ να ψάχνει γύρω από το εξωγήινο σφάγιο του Thing θα μπορούσε να προσβάλει τόσο ευαίσθητες ευαισθησίες.

Ο Carpenter είχε δίκιο όταν είπε ότι το Thing προέρχεται από μέσα - 30 χρόνια μετά την κυκλοφορία του, τα ειδικά εφέ και η πλοκή παρέμειναν τα ίδια, αλλά το κοινό άλλαξε.