gov-civil-vilareal.ptΟ δημιουργός του Courage the Cowardly Dog αναλογίζεται τα αγαπημένα του επεισόδια και τα παιδιά που τρομάζουν
>Γελοιογραφίες στο Δεκαετία του 1990 και στις αρχές της δεκαετίας του 2000 μπόρεσαν να ξεφύγουν από κυριολεκτικούς φόνους.
Είτε ήταν Ρεν και Στίμπι , Τζόνι Μπράβο , Αγελάδα και κοτόπουλο , Η σύγχρονη ζωή του Ρόκο , ή Εισβολέας Ζιμ , οι παιδικές εκπομπές εκείνης της εποχής δεν μιλούσαν στο νεανικό κοινό. Αντ 'αυτού, έσπρωξαν το φάκελο αυτού που θα μπορούσε κανείς να αποκαλέσει «αποδεκτή ψυχαγωγία για αναπτυσσόμενα μυαλά». Αυτές οι εκπομπές ήταν χυδαίες, υπονοούμενες, περίεργες, αφηρημένες, ενοχλητικές, σπλαχνικές και σε πολλές περιπτώσεις, πολύ, πολύ τρομακτικές.
Καμία εκπομπή δεν ταιριάζει σε αυτά τα επίθετα καλύτερα από το Cartoon Network Κουράγιο το δειλό σκυλί , που γιορτάζει τα 20 χρόνια λειτουργίας του αυτόν τον μήνα. Δημιουργήθηκε από τον John R. Dilworth (ιδρυτής του Stretch Films ), η σειρά κινουμένων σχεδίων διαδραματίστηκε σε ένα έρημο αγρόκτημα στο Πουθενά, Κάνσας, όπου ένα ηλικιωμένο ζευγάρι - ο Ευστάθιος και ο Μουριέλ Μπάγκε - και ο ομώνυμος πανικόβλητος σκύλος τους αντιμετώπισαν κάθε είδους υπερφυσικές και επιστημονικής φαντασίας απειλές, από τις μπανάνες μέχρι τα δολοφονικά εξωγήινα κοτόπουλα.
f*&% ο χορός
Το θάρρος (που εκφράστηκε από τον Marty Grabstein) ήταν συνήθως ο μόνος χαρακτήρας που γνώριζε τον τεράστιο κίνδυνο, ο οποίος του άφηνε να σώσει την ημέρα με κάποια βοήθεια από τον σκληρό επιτραπέζιο υπολογιστή του. Και ενώ ήταν συχνά αναγκασμένος να φορέσει ένα γενναίο πρόσωπο και να γίνει ο ήρωας κάθε ιστορίας, ο Courage φοβόταν πάντα από τους περίεργους αντιπάλους του, οι οποίοι κυμαινόταν από έναν μύκητα ποδιών εμπνευσμένο από μαφιόζους μέχρι τον θρυλικό Sandman.
Εμπνευσμένο από την αγάπη του Ντίλγουορθ για τα κλασικά τρόμου/επιστημονικής φαντασίας όπως Ο εξορκιστής , Σαγόνια , Απαγορευμένος πλανήτης , και Χωριό των Καταραμένων , Κουράγιο το δειλό σκυλί είχε το δίκαιο μερίδιό του σε τρομακτικές εικόνες-πολλά από αυτά προέρχονται από την ενοχλητική ένταξη ενός CGI ή ζωντανής δράσης οντότητας στον οικείο χώρο της δισδιάστατης παράστασης. Επεισόδια όπως η «Κατάρα του Βασιλιά Ράμση» (2000) και «Το Σπίτι της Δυσαρέσκειας» (2001) έχουν παραμείνει αγαπητά στους θαυμαστές λόγω του πόσο παράξενα και ανησυχητικά είναι.
Συγκεκριμένα, η «Κατάρα του Βασιλιά Ράμση», τις περισσότερες φορές, θεωρείται μία από τις πιο τρομακτικές (αν όχι ο το πιο τρομακτικό) επεισόδιο ολόκληρης της σειράς. Ο εκπληκτικός σχεδιασμός CG για τον Ραμσή και ο δυσοίωνος τονισμός του επιστρέψτε την πλάκα »(εκφράστηκε φυσικά από τον Ντίλγουορθ) έχουν κολλήσει με τους θαυμαστές όλα αυτά τα χρόνια. Η άνοδος της κουλτούρας των μιμίδων έφερε το επεισόδιο ξανά στο προσκήνιο της κοινής συνείδησης, παρέχοντας ένα είδος κοινότητας που βασίζεται στο Διαδίκτυο για τους οπαδούς να συγκεντρωθούν και να μοιραστούν τις εμπειρίες τους για συναισθηματικά τραυματισμένους από αυτήν την ιστορία φάντασμα με αποχρώσεις της Αρχαίας Αιγύπτου.
πέντε πιθηκάκια που πηδούν στο βιβλίο του κρεβατιού
«Μόλις επέστρεψα από το ταξίδι στην Αίγυπτο και απόπλου στον Νείλο και απορρόφησα αυτόν τον τεράστιο πολιτισμό και μυθολογία. Δεν θα μπορούσα να μην επηρεαστώ από αυτό, οπότε ήθελα τη δική μου έκδοση ή μια έκδοση του », λέει ο Dilworth στο SYFY WIRE. «Ζήτησα από τον αδερφό μου, [τον Τζιμ Π. Ντίλγουορθ], ο οποίος [ήταν] σχεδιαστής και καλός καλλιτέχνης - τώρα είναι με τους Φαραώ κάπου στη χρυσή τους βάρκα - να μου σχεδιάσει έναν Ραμσή και το έκανε. Μου άρεσαν τόσο πολύ τα σχέδιά του, δεν ήθελα να τα ζωγραφίσω με το χέρι, ήθελα να κάνω κάτι άλλο με αυτό ».
