Εξωγήινους

Η Belinda Sallin για την αποτύπωση της ζωής και της τέχνης του H.R. Giger στο ντοκιμαντέρ της, Dark Star: H.R. Giger's World

2024

Υπάρχει μια συναρπαστική ιστορία που λέει ο Hans Ruedi Giger (1940-2014) για τα παιδικά του χρόνια στην αρχή του ντοκιμαντέρ της Belinda Sallin Dark Star: H.R. Giger's World, στο οποίο ο πατέρας του του χάρισε ένα ανθρώπινο κρανίο, που τους το χάρισε ο Ciba-Geigy. Περιέγραψε πώς ήταν τρομακτικό για αυτόν να κρατά τον θάνατο στα χέρια του σε ηλικία 6 ετών, αλλά τον τράβηξε στο δρόμο με ένα κορδόνι για να αποδείξει ότι δεν φοβόταν τον θάνατο. Αυτό θα ήταν μόνο η αρχή της γοητείας του για τον θάνατο, μαζί με τη γέννηση και το φύλο, ως θέματα στην τέχνη του, για να νικήσει κάθε φόβο που θα μπορούσε να έχει σχετικά με αυτά.

Ο Giger ήταν ένας φωτεινός κόσμος στις σκηνές της πανκ και της ποπ μουσικής, σχεδιάζοντας εξώφυλλα και καλλιτεχνικά άλμπουμ για συγκροτήματα όπως οι Dead Kennedys, Danzig, Celtic Frost και Emerson, Lake & Palmer. Παρόλο που σκηνοθέτησε ταινίες τη δεκαετία του 1960 και του 1970, ο κόσμος της επιστημονικής φαντασίας τον γνωρίζει καλύτερα για το βραβευμένο με Όσκαρ σχεδιαστικό έργο Εξωγήινο. Επιπλέον, ο σχεδιασμός του δουλεύει Είδος και η περίφημη μη παραγωγική προσαρμογή του Alejandro Jodorowski Αμμόλοφος συγκαταλέγονται στα πολλά μεγάλα επιτεύγματά του. Η επιρροή του Giger μπορεί να φανεί και στις κουλτούρες του φετίχ και του τατουάζ. Το έργο του, το οποίο θα μπορούσε να περιγραφεί ως εφιαλτικό και στοιχειωτικό, είναι επίσης λεπτό, αλλά διαπερνά την ψυχή.

Άνοιξε το δαιδαλώδες σπίτι του στον Σάλιν πολλές φορές καθώς εκείνος - και οι κοντινοί του - αντανακλούσαν τη ζωή και την καριέρα του. Το ντοκιμαντέρ είναι μια υπέροχη και ειλικρινής ματιά σε έναν από τους καλύτερους εικαστικούς καλλιτέχνες της εποχής μας. Η Blastr μίλησε με τον Sallin για το εκπληκτικό ταξίδι της με τον Giger και για το ντοκιμαντέρ της για τον θρυλικό καλλιτέχνη στα τελευταία του χρόνια.

Από ένα τραπέζι δείπνου που σχεδίασε, ένα σχέδιο κήπου που θα μπορούσε να είχε γεννηθεί μόνο από το μυαλό του, τι σκεφτήκατε όταν συνειδητοποιήσατε για πρώτη φορά ότι είναι εντελώς βυθισμένος στη δική του τέχνη;

Αυτό ήταν πραγματικά συναρπαστικό. Δεν ήθελα μια συμβατική βιογραφία. Intentionταν η πρόθεσή μου να δείξω στον κόσμο το εξαιρετικό του σπίτι και τον κήπο του. Έζησε κυριολεκτικά στην τέχνη του, με όλες τις συνέπειες. Μπορείτε να διαβάσετε τη βιογραφία του σε βιβλία ή στο Διαδίκτυο, αλλά ήθελα να δείξω στον κόσμο στον οποίο ζει, αλλά και να είμαι μια ειλικρινής απεικόνιση του Χανς Ρουέντι Γκίγκερ και του έργου του.

Μαθαίνετε πολλά από το φακό σας, αλλά μαθαίνετε επίσης πολλά για τον H.R. Giger μέσω της συνέντευξης του στενού κύκλου των βοηθών του, συμπεριλαμβανομένων των συνεργατών του, μιας πρώην συζύγου και της Sandra Beretta, γραφίστας του Giger, μακροχρόνιου συνεργάτη και αρχειοθέτη.

Είχα ώρες και ώρες συζητήσεων και συζητήσεων με όλους τους ανθρώπους γύρω από τον Giger. Έχετε συζητήσεις πριν από τα γυρίσματα, έχετε την έρευνά σας, τα έκανα όλα ταυτόχρονα. Νομίζω ότι αυτό είναι κάτι που ο Χανς εκτιμούσε πολύ. είδε ότι η έρευνά μου και η γνώση του έργου του ήταν βαθιά. Μίλησα με πολλούς ανθρώπους, αλλά τελικά ήταν η απόφασή μου να συμπεριλάβω μόνο εκείνους που σχετίζονται με τον κόσμο του Χανς στον οποίο ζούσε (επί του παρόντος). Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο δεν κινηματογράφησα κανέναν ότι συνεργάστηκε 30 ή 40 χρόνια πριν, γιατί δεν είχε πια καμία σχέση μαζί τους. Μπορείτε να δείτε στην ταινία, ο Giger ήταν αρκετά αδύναμος με θέματα υγείας και δεν του άρεσε να μιλάει πολύ. Είχαμε όμως πολλές συζητήσεις και κάναμε αυτήν την ταινία με τους ανθρώπους γύρω του.

Πόση πρόσβαση σας δόθηκε στον κόσμο του; Νιώσατε ότι υπήρχε κάτι που ο Γκίγκερ συγκρατούσε ή κρατούσε για τον εαυτό του;

Όχι, δεν είχα την εντύπωση ότι ήθελε να κρατήσει μακριά από την κάμερα. Αντίθετα, ήταν αρκετά προσιτός, είχε μεγάλη εμπιστοσύνη. Είχα την αίσθηση ότι ήταν πολύ ανοιχτός. Greatταν υπέροχο να δουλεύω εκεί. Wasταν αρκετά ασυνήθιστο στην ηλικία του με τα προβλήματα υγείας του-Νομίζω ότι είναι λίγο προκλητικό, σε μια κοινωνία εμμονή με τη νεότητα, την ομορφιά και τη φυσική κατάσταση - είναι το αντίθετο. Το γνώριζε πολύ. Heξερε από την αρχή του γύρου τι ήξερε ακριβώς τι έκανε και ήθελε να τα δείξει όλα αυτά. Κατά τη γνώμη μου, με τη συμμετοχή του στην ταινία, έγινε εμφανής στον αιώνιο κύκλο της γέννησης, της ζωής και του θανάτου. Το βλέπεις συνέχεια στη δουλειά του. Αν θέλετε, η εμφάνισή του σε αυτή την ταινία είναι η τελευταία του παράσταση.

Επιτρέπετε στην τέχνη του να αναπνέει στην οθόνη και να μιλά από μόνη της, χωρίς να ερευνάτε πολύ για τις ιδιαιτερότητες ενός έργου ή έργου, είτε πρόκειται για τέχνη άλμπουμ για ροκ συγκροτήματα είτε για παραγωγή ταινιών. Μήπως όμως μοιράστηκε μαζί σας τις σκέψεις του σχετικά με την εργασία Εξωγήινο , Είδος , Αμμόλοφος ή άλλα έργα;

Ναι, μιλήσαμε αρκετές φορές για τις εμπειρίες του και ήταν πολύ αστείο. Είχε μεγάλη αίσθηση του χιούμορ. Πήρε τη δουλειά του πολύ σοβαρά, αλλά ήταν αρκετά αυτο-ειρωνικός. Δεν πήρε τον εαυτό του τόσο σοβαρά. Ένιωσα πολλές φορές όταν συζητούσαμε Εξωγήινοι, για παράδειγμα. Wasταν στη Ζυρίχη, όπου ήταν το σπίτι του και είπε: «Θα μιλούσα με την 20th Century Fox για δύο ή τρεις ώρες και δεν μπορούσα να μιλήσω αγγλικά, οπότε δεν ήξερα ακριβώς τι ήθελαν από εμένα, αλλά τα πήγαμε πολύ καλά ».

Μήπως μίλησε ποτέ για τον Φοξ που πήγε στο πηγάδι πολλές φορές και έκανε franchising Εξωγήινο? Ενδεχομένως, σήμαινε περισσότερη δουλειά για αυτόν, αλλά είχε ποτέ την εντύπωση ότι χτύπησαν πολύ το πηγάδι ή ότι εξακολουθούσε να υπάρχει δυσαρέσκεια για την έλλειψη σωστής πίστωσης σε αυτές τις συνέχειες;

Δεν είναι μυστικό ότι η δουλειά με το 20th Century Fox ήταν δύσκολη γι 'αυτόν. Του άρεσε πολύ να δουλεύει με τον Ridley Scott, ήταν φίλοι μέχρι το τέλος. Για Προμηθέας, για παράδειγμα, συναντήθηκαν μεταξύ τους και συζήτησαν τι νέα σχέδια θα μπορούσαν να δημιουργήσουν. Δυστυχώς, λόγω εγκεφαλικού επεισοδίου δεν μπόρεσε να τα μεταφέρει, αλλά μπορούσες να δεις μέσα Προμηθέας ότι κατάλαβε την τέχνη και το σχέδιο του Giger. Αυτό δεν συμβαίνει με το άλλο Εξωγήινο ταινίες. Δεν κοίταξα τα συμβόλαια, ούτε τα οικονομικά της συμφωνίας τους. Αυτό δεν ήταν μέρος της ταινίας μου, αλλά με βάση αυτά που μου είπε ο Χανς Ρουέντι, ήταν δύσκολο να συνεργαστώ με το στούντιο.

Τι θα μάθουν οι θανατηφόροι οπαδοί του H.R. Giger με την ταινία σας;

Μπορείτε να συναντήσετε τον Hans Ruedi Giger στο σπίτι του. Δεν το έχετε ξαναδεί. Δεν μπορείτε να το διαβάσετε σε ένα βιβλίο ή στο Διαδίκτυο. Το σπίτι του είναι ένα έργο τέχνης από μόνο του. Είχα μεγάλη τιμή και προνόμιο να με δεχτεί ο Giger στο σπίτι του. Νομίζω ότι αντικατοπτρίζει και το εσωτερικό του. βλέπεις αυτή τη δυαδικότητα του σκότους και θα ανακαλύψεις όταν τον συναντήσεις. Είναι ωραίος και ευγενικός και φιλόξενος άνθρωπος.

Η εμβέλεια της ταινίας πέτυχε όλα όσα θέλατε ή η αλλαγή του H.R. Giger το άλλαξε;

Ναί. Έκανα όλα όσα ήθελα να κάνω. Κάναμε ακόμη και διαφημιστικές λήψεις για την ταινία πέντε ημέρες πριν πεθάνει. Wasμουν αρκετά ήρεμος, γιατί σκέφτηκα «το κάναμε» και δεν έπρεπε να ανησυχώ πια. Θα μπορούσε να γείρει προς τα πίσω, να ηρεμήσει στη θέση του και να περιμένει μέχρι να τελειώσει η ταινία. Φυσικά, ήταν συγκλονιστικό και πολύ, πολύ λυπηρό [όταν άκουσα το θάνατό του], επειδή βρισκόμασταν στη μέση της επεξεργασίας. Δεν επηρέασε την ταινία. Το έκανα όπως ήθελα από την αρχή, αλλά συναισθηματικά άλλαξε πολύ γιατί υπάρχουν πολλές σκηνές που είναι πολύτιμες για μένα. Για παράδειγμα, θέλαμε να γυρίσουμε το μουσείο του στο Chateau St. Germain στο Gruyeres της Ελβετίας. Εκείνη την ημέρα, δεν ένιωθε πολύ καλά και δεν ήθελε να έρθει. Του είπα, «ήταν σημαντικό να έρθεις, να σε δούμε στο δικό σου μουσείο». Τελικά ήρθε και κατέληξε να είναι η τελευταία του επίσκεψη στο δικό του μουσείο.

Δεν είναι συχνά ότι είμαστε σε θέση να αποτυπώσουμε τις σκέψεις ενός ανθρώπου που είναι σε θέση να αναλογιστεί ολόκληρη τη ζωή του στο τέλος της διάρκειας ζωής του. Ποια ήταν η εντύπωση για την οποία ήταν περισσότερο περήφανος στη ζωή του και στην καριέρα του;

Δεν υπάρχει συγκεκριμένο γεγονός ή πίνακας ζωγραφικής ή έργο τέχνης που θα έλεγε, αυτό είναι το ένα και αυτό δεν είναι. Είναι ένας σταθερός τρόπος που κατέβηκε. Οπότε όχι, δεν υπάρχει τίποτα που θα μπορούσα να σας πω ότι ήταν το πιο σημαντικό. Νομίζω ότι αυτή είναι μια ποιότητα του H.R., εκτιμούσε όλη τη δουλειά του.

Δεδομένου του χρόνου που αφιερώσατε στη δημιουργία αυτής της ταινίας, πρέπει να έχετε κάνει προσωπική σύνδεση με τον H.R. Giger. Τι αποκομίσατε από αυτήν την εμπειρία;

Wasμουν τόσο έκπληκτος όταν τον γνώρισα για πρώτη φορά, γιατί δεν ήταν όπως αυτό που περίμενα. Αν έχετε κάποια προκατάληψη, για παράδειγμα, έχετε μια εικόνα στο κεφάλι σας ότι είναι αυτός ή αυτός. Τότε συναντάς κάποιον που είναι το εντελώς αντίθετο. Είναι στην καρδιά μου τώρα, ήταν τόσο ωραίος χαρακτήρας, τόσο ωραίος άνθρωπος και τον εκτιμούσα πολύ. Αυτό που μου έκανε μεγαλύτερη εντύπωση είναι ότι ακολούθησε τα όνειρά του, ανεξάρτητα από το τι σκέφτηκαν ή είπαν οι άνθρωποι. Πρέπει να ήταν αρκετά δύσκολο στη δεκαετία του '60 ή του '70, αλλά έμεινε στο δικό του μονοπάτι. Αυτό είναι πολύ εμπνευσμένο για μένα.

Έκανε αυτό που ήθελε να κάνει. Χρησιμοποίησε όλα τα εργαλεία, τα μέσα που ήθελε. Έκανε ταινίες, εξώφυλλα άλμπουμ, κόμικς, βιντεοπαιχνίδια. Είχε ένα τεράστιο φάσμα όλων των εργαλείων του. Δυστυχώς, δεν έλαβε την αναγνώριση που του άξιζε, αλλά τελικά ήταν ένας ικανοποιημένος άνθρωπος. Αυτό είναι τεράστιο. Νομίζω ότι είναι υπέροχο όταν μπορείς να πεις στο τέλος της ζωής σου: «Έκανα αυτό που ήθελα, είδα αυτό που ήθελα να δω και είμαι ικανοποιημένος».

Υπάρχει κάτι άλλο που μπορείτε να πείτε ότι άλλοι μπορούν να πάρουν από αυτήν την ταινία ή το έργο του H.R. Giger, ειδικά τα επαναλαμβανόμενα θέματα της γέννησης, της ζωής, του θανάτου και της σεξουαλικότητας;

Wasμουν στο Παρίσι πριν από λίγες ημέρες στο σπίτι τέχνης για τη σύγχρονη τέχνη και, μεταξύ άλλων, έντεχνη τέχνη, και υπάρχουν μερικά όμορφα και ουσιαστικά πράγματα. Αλλά θα έβλεπα πράγματα που ο καλλιτέχνης δεν ξέρει τι θέλει να μου πει.

Με την τέχνη του H.R. Giger, συμβαίνει το αντίθετο. Η τέχνη πρέπει να σου πει πολλά αν ασχολείσαι με τις εικόνες. Είναι λοιπόν ενδιαφέρον για μένα ότι οι εικονιστικές του εικόνες εμπνέουν αυτά τα φιλοσοφικά είδη αναγκών, για παράδειγμα, ποιοι είναι οι φόβοι μου; Τι είναι το κακό και πώς εκδηλώνεται; Η αισθητική του έργου του μπορεί να βοηθήσει [να αντιμετωπίσει αυτά τα ερωτήματα]. Ο Giger οραματίζεται τους φόβους με τρόπους που, αν ασχοληθούμε μαζί τους, δεν χρειάζεται πλέον να τους φοβόμαστε, ότι μπορούμε να τους δεχτούμε. Αυτό είναι καταπληκτικό.

Dark Star: H.R. Giger's World είναι από την Ελβετία και η γλώσσα είναι ελβετικά-γερμανικά. Διανέμεται από την Icaraus Films και την KimStim και κυκλοφορεί περιορισμένη σε περισσότερες από 30 πόλεις των ΗΠΑ και του Καναδά για ένα σύντομο παράθυρο σε ένα σπίτι τέχνης κοντά σας:

15-21 Μαΐου - Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη - Ορόσημο Sunshine

15-21 Μαΐου - Λος Άντζελες, Καλιφόρνια - Ορόσημο NuArt

15-21 Μαΐου - Σαν Φρανσίσκο, Καλιφόρνια - Ορόσημο Opera Plaza

15-21 Μαΐου - Μπέρκλεϋ, Καλιφόρνια - Ορόσημο Shattuck

15-21 Μαΐου - Providence, RI - Κινηματογράφος τελεφερίκ

22-28 Μαΐου - Long Beach, CA - The Frida Cinema

22-28 Μαΐου - Σαν Ντιέγκο, Καλιφόρνια - Ορόσημο Κεν