gov-civil-vilareal.ptΔεν υπάρχει ακόμα καλύτερος ή σημαντικότερος Δράκουλας από τον πρωτότυπο, Bela Lugosi
>Ο Bela Lugosi μπορεί κάλλιστα να είναι νεκρός, αλλά η κινηματογραφική του κληρονομιά απλά δεν μπορεί να σκοτωθεί. Το χρυσό πρότυπο των κινηματογραφικών βαμπίρ, η ίδια η εικόνα της εκδοχής του για τον Δράκουλα υπερβαίνει τον χρόνο, το υλικό προέλευσης, ακόμη και τον δικό του θάνατο σε σχετική αφάνεια για να δημιουργήσει τη σχέση του είδους.
Σύμφωνα με την ηθοποιό Κάρολ Μπόρλαντ , του οποίου η δική του υπνοβασία ερμηνεία της κόρης του Λούνα μέσα Σήμα του Βαμπίρ (1935) θα εμπνεύσει γενιές γοτθ κοριτσιών που θα έρθουν, η εμφάνιση του Λούγκοσι ως Ντράκουλα στην ταινία σφράγισε τη μοίρα για εκείνον και κάθε άλλο αιματοχυσό. Οποιοσδήποτε άλλος θα είχε ένα μεγάλο ακρωτήριο για να γεμίσει, υποστήριξε γράφοντας: «Επιτρέψτε μου να παραδεχτώ χωρίς συγγνώμη ότι ο Δράκουλας είναι ο Μπέλα Λούγκοσι και ο Μπέλα Λούγκοσι είναι ο Ντράκουλα. Πολλοί φόρεσαν τον νυχτερινό του μανδύα, και μερικοί, όπως ο Κρίστοφερ Λι, έχουν παρουσιάσει τις πιο αξιόπιστες αναπαραστάσεις του μεγάλου αθανάτου κόμη - αλλά δεν μπορεί ποτέ να είναι ο Δράκουλας ».
Μου λείπει ο πρώην φίλος μου και τον θέλω πίσω
Αυτό το επίπεδο συσχέτισης με έναν συγκεκριμένο ρόλο θα μπορούσε να ξεκινήσει το διαρκές αστέρι του Lugosi και να καταστρέψει αναμφισβήτητα την καριέρα του. Ενώ οι πρώτοι λογαριασμοί δημοσιότητας αποδίδουν τον βασιλικό προσανατολισμό του Lugosi στην ευγενή καταγωγή της οικογένειάς του, αυτό ήταν απλώς στούντιο ballyhoo που σχεδιάστηκε για να καλύψει έναν πιο τυπικό δρόμο προς το αστέρι. Γεννημένος στις 20 Οκτωβρίου 1882 στο Λούγκο στο Βασίλειο της Ουγγαρίας (σημερινή Ρουμανία) ως Bélaorn Ferenc Dezsö Blaskó, σε έναν συγκρατημένα πετυχημένο τραπεζίτη που προερχόταν από μια μεγάλη σειρά αγροτών, ο Λούγκοσι εργαζόταν ως μεταλλωρύχος, εργάτης εργοστασίου , μαθητευόμενος στον σιδηρόδρομο και υπολοχαγός στον Α 'Παγκόσμιο Πόλεμο, προτού γίνει σκηνοθέτης στην πατρίδα του και τις βωβές ταινίες της Βαϊμάρης Γερμανίας.
Το 1921, η κατάσταση θα επέβαλλε μια αλλαγή όταν ο Λούγκοσι βρέθηκε στη λάθος πλευρά της νεοσύστατης κομμουνιστικής κυβέρνησης. Φεύγοντας από την πολιτική δίωξη και μόλις χώρισε από την πρώτη του γυναίκα, έφτασε στη Νέα Υόρκη χωρίς καμία απολύτως γνώση της αγγλικής γλώσσας, αλλά μια φλογερή φιλοδοξία να δράσει.
Ο Λούγκοσι δεν έκανε ποτέ το στόχο του, έκανε το ντεμπούτο του στην αγγλόφωνη υποκριτική το 1922 μαθαίνοντας φωνητικά τις γραμμές του. Διορθωτικός και σαγηνευτικός στη σκηνή, ο ένας ρόλος οδήγησε στον άλλο, μέχρι το 1927, όταν του ζητήθηκε να πρωταγωνιστήσει στην αμερικανική προσαρμογή του σαρωτικού γοτθικού ρομαντισμού του Μπραμ Στόκερ. Τώρα πιο άνετος με τα Αγγλικά (και πάντα το ζαμπόν), ο Λούγκοσι σχεδόν απέρριψε τον ρόλο στην αρχή, επειδή είχε λιγότερες γραμμές για τον χαρακτήρα του από τα προηγούμενα έργα του. Στο τέλος, δέχτηκε και τα υπόλοιπα είναι ιστορία και φαντασία.
Πριν βγει στη μεγάλη οθόνη, ο Λουγκόσι έπαιζε τον Κόμη για 40 εβδομάδες στο Μπρόντγουεϊ και για χρόνια στο δρόμο. Το να πούμε ότι έκανε το ρόλο δικό του, θα ήταν τεράστια υποτίμηση. Ο μαγευτικός κύριος του Λούγκοσι μοιάζει ελάχιστα με το γκροτέσκο τρελό του Στόκερ.
Σύμφωνα με τον ειδικό τρόμου και συγγραφέα του Something in the Blood: The Untold Story of Bram Stoker, the Man Who Wrote Dracula , David J. Skal, ο Ιρλανδός συγγραφέας δεν θα ήξερε τι να κάνει με τις επιλογές του ηθοποιού. «Ο Μπραμ Στόκερ δεν θα αναγνώριζε καν τον άψογα ντυμένο, άψογα διαμορφωμένο Δράκουλα του Λούγκοι ότι έχει σχέση με την αρχική του δημιουργία», λέει ο Σκαλ. «Ο Στόκερ οραματίστηκε τον χαρακτήρα ως έναν απωθητικό γέρο που έγινε νεότερος καθώς έπινε αίμα, αλλά δεν έγινε ποτέ πολιτισμένος ή ελκυστικός. Αλλά αυτό ήταν το πρότυπο για όλες σχεδόν τις προσαρμογές μετά το θεατρικό παιχνίδι και την ταινία του 1931 ».
τι σημαίνει όταν ονειρεύεσαι τον πρώην σου
Προφανώς, η αυθεντικότητα στο πρωτότυπο δεν ήταν εμπόδιο για το κοινό και η ταινία ήταν μια τεράστια επιτυχία, αναζωογονώντας την περιουσία των σημαντικών Universal Studios και ξεκινώντας την απίθανη καριέρα του μεσήλικα σταρ. Σύμφωνα με τον Skal, αυτό μιλά πραγματικά για την έλξη του κοινού της εποχής της κατάθλιψης στο θέμα και το γνήσιο χάρισμα του ηθοποιού, αφού οι κριτικοί εντυπωσιάστηκαν μόνο μέτρια. «Το κοινό έψαχνε για διαφυγή και ο Δράκουλας παρείχε την καινοτομία του πρώτου υπερφυσικού τέρατος σε αμερικανική ταινία. Στη σιωπηλή εποχή, υπήρχαν πολλοί τρομακτικοί χαρακτήρες, αλλά σε όλες τις περιπτώσεις, ήταν άνθρωποι ή τελικά αποκαλύφθηκαν ότι ήταν άνθρωποι. Οι κριτικές ήταν θετικές, αλλά όχι άγρια. Το στόμα σε στόμα ήταν πιθανότατα πιο αποτελεσματικό από την κριτική γνώμη για να κάνει την ταινία τόσο επιτυχημένη όσο ήταν ».
Όποια και αν ήταν η φόρμουλα της επιτυχίας στην πραγματικότητα, αυτό που ακολούθησε ήταν μια σειρά από οχήματα (συμπεριλαμβανομένων οκτώ με τον τρομοκρατικό συνάδελφό του, Μπόρις Κάρλοφ) που προορίζονταν να μεταφράσουν την απόκοσμη έκκλησή του σε περισσότερη μαγεία στο box office-και αυτό σήμαινε περισσότερα τέρατα. Τα αποτελέσματα, ωστόσο, ήταν μικτά. Στα χρόνια που ακολούθησαν, ο Λούγκοσι θα έκανε παραστάσεις σε μια σειρά ταινιών τρόμου που κυμαίνονταν από το αριστοτεχνικό έως το γελοίο. Μόλις φάνηκε να έχει σημασία ποια ήταν η μορφή του πλάσματος στην καρδιά της εικόνας. White Zombie, Son of Frankenstein, The Devil Bat, The Phantom Creeps, Frankenstein Meets Wolfman, Abbot and Costello Meet Frankenstein και περισσότερο, όλοι τον πίεσαν ξανά σε κάποια έκδοση του καλούπι Dracula.
Αυτή η εκπομπή ήταν ένα βάρος που έβλαψε τον περήφανο ηθοποιό παρατίθεται όπως είπε: «Εκεί που κάποτε ήμουν ο κυρίαρχος των επαγγελματικών μου πεπρωμένων, με ένα ρεπερτόριο που αγκάλιαζε κάθε είδους και τύπους ανδρών ... Έγινα η μαριονέτα του Δράκουλα ... η σκιώδης φιγούρα του Δράκουλα, περισσότερο από οποιοδήποτε γραφείο χύτευσης, υπαγόρευε την τα μέρη που έπαιξα ».
Ενώ οι τρελοί επιστήμονες και οι επώνυμοι βρικόλακες διατηρούσαν τον Λούγκοσι ποικίλα απασχολημένο στη δεκαετία του τριάντα και στις αρχές της δεκαετίας του '40, η Μεταπολεμική εποχή θα σηματοδοτούσε μια σοβαρή ύφεση τόσο στην καριέρα του όσο και στην υγεία του. Μετά την πραγματική φρίκη του πολέμου, το κοινό των αμερικανικών ταινιών θα αρχίσει να απομακρύνεται από τους ψύκτες υπέρ της καλύτερης τιμής, πράγμα που σήμαινε ότι οι ευκαιρίες εργασίας του άρχισαν να λιγοστεύουν ακόμη περισσότερο. Σπασμένος, άρρωστος και αγωνιζόμενος για δουλειά, ήταν σίγουρα ένα μούχλα του προηγούμενου εαυτού του, θρηνώντας για έναν συνεντευκτικό , 'Τώρα είμαι ο μπόγκιμαν.'
Καθώς γερνούσε, μειωνόταν όλο και περισσότερο στο να πλαστογραφεί τον ρόλο του σε εμφανίσεις σε νυχτερινά κέντρα, τηλεοπτικές εκπομπές και ταινίες Β για να υποστηρίξει τον εαυτό του και την εντεινόμενη εξάρτησή του από τα ναρκωτικά και το αλκοόλ. Μέχρι τη στιγμή που παραδέχτηκε τον εαυτό του σε μια μονάδα αποτοξίνωσης το 1955, ήταν 72 ετών και τελείως άπορος. Όταν βγήκε από το νοσοκομείο τρεις μήνες αργότερα, ήταν καθαρός, αλλά με εύθραυστη υγεία και αγωνία να αναβιώσει την καριέρα του. Οι τελικές του φιλοδοξίες θα ήταν τραγικά ανεκπλήρωτες.
μου λείπει ο πρώην φίλος μου
Πεθαίνει από καρδιακή προσβολή κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του Ed Wood's Σχέδιο 9 από το Διάστημα (η οποία θεωρείται ευρέως ως μία από τις καλύτερες χειρότερες ταινίες που έχουν γυριστεί ποτέ), η κληρονομιά του θα εδραιωνόταν ως ένα είδος κινηματογραφικού θαύματος. Ακόμα και στο θάνατό του ήταν δεμένος με τον Κόμη, θάφτηκε στο ακρωτήρι του μετά από αίτημα της χήρας και του γιου του, Μπέλα Τζούνιορ (από προηγούμενο γάμο).
Κοιτάζοντας πίσω, θα ήταν εύκολο να κλείσουμε την κασέτα στην καριέρα του Λούγκοσι και να τον απορρίψουμε ως μια καινοτόμο πράξη ή μια υποσημείωση του Χόλιγουντ, αλλά ο αντίκτυπος της καριέρας του - ακόμα κι αν δεν ήταν αυτός που ήθελε - είναι τόσο ευρύς και βαθύς που είναι γίνει μια πολιτιστική πινελιά, μια συντομογραφία για την ίδια την έννοια των βαμπίρ στην ποπ κουλτούρα. Ακόμα και τα παιδιά που δεν έχουν δει ποτέ την ταινία Tod Browning γνωρίζουν ότι οι αποκριάτικες διακοσμήσεις με τις κορυφές και τα σμόκιν της χήρας τους σημαίνουν Δράκουλα. που είναι μια διάκριση που ηθοποιοί τόσο διάσημοι όσο ο Brad Pitt, ο Gary Oldman και ο Robert Pattinson δεν μπορούν να ισχυριστούν.
Σύμφωνα με τον Skal, «ο Λούγκοσι κατέληξε να είναι ο Δράκουλας με τη μεγαλύτερη επιρροή απλώς και μόνο επειδή ήταν ο πρώτος μαζικός μέσος Δράκουλας. Ο Λουγκόσι έκανε μια εξαιρετική πρώτη εντύπωση που το κοινό δεν ξέχασε ποτέ ». Και είναι ένα αποτύπωμα που δεν μπορεί να αντικατασταθεί ακόμη και όταν οι γενιές προσθέτουν διαφορετικές εκδοχές του χαρακτήρα βαμπίρ. Ο Skal προσθέτει ότι «Ο Δράκουλας του Lugosi δεν θα φύγει ποτέ γιατί είναι μια εικόνα που έχει διεισδύσει στη συνείδηση του κοινού πολύ, πολύ πέρα από την ταινία». Πράγματι, είναι η σκοτεινή κληρονομιά του Λούγκοσι που έχει γεννήσει γενιές «παιδιών της νύχτας», σε όλα από τα ριμέικ μέχρι τα ροκ αστέρια, που είναι τόσο κοντά στην αθανασία όσο μπορεί να ελπίζει το Χόλιγουντ.
